Pada perasmian Pesta Buku Antarabangsa Moscow ke-32, membincangkan buku-buku sejarah, Menteri Kebudayaan Persekutuan Rusia Vladimir Medinsky mengkritik komik, dengan menyatakan bahawa "komik itu ditujukan kepada seorang kanak-kanak yang baru belajar membaca, tetapi bagi saya orang kesengsaraan membaca komik" … Pada bulan September ia menjadi topik perbincangan hangat. Penerbitan kami telah berulang kali menulis mengenai seni komik dan pengumpulannya, jadi kami mengajukan pertanyaan kepada menteri, sebagai tanggapan yang mana dia menulis keseluruhan teks.
"Kisah Bagaimana Ilya Muromets membunuh Nightingale si Perompak." 1855 tahun. Litograf di atas kertas, pewarnaan tangan. Foto: Muzium Lubok Rusia.
Baru-baru ini, beberapa artis mempersembahkan sebuah komik "Pahlawan dan Menteri Kebudayaan" - sejenis "jawapan" yang lucu untuk salah satu ucapan saya, kata semasa menyampaikan ucapan perasmian Pesta Buku Antarabangsa Moscow. Sangat disanjung oleh tanda perhatian ini. Tetapi, memandangkan ini bukan mengenai komik pada masa itu, tetapi mengenai pengajaran sejarah di sekolah dengan bantuan komik, saya ingin membahas dengan lebih terperinci mengenai apa itu komik secara umum, mengapa sebilangan orang berpendapat bahawa komik adalah untuk mereka yang buruk (setakat ini buruk) tahu membaca mengapa tidak ada yang salah kerana berminat dengan genre ini dan mengumpulkan komik. Dan sekali lagi untuk menjawab soalan yang sama yang terdengar di pameran buku: adakah mungkin untuk mempelajari sejarah dari komik?
Menteri Kebudayaan Persekutuan Rusia Vladimir Medinsky. Foto: medinskiy.ru
Jalur komik Amerika yang pertama, Bears and the Tiger, dipercayai telah diterbitkan pada tahun 1892 oleh San Francisco Examiner. Walau bagaimanapun, para saintis mendapati asal-usul komik sebagai genre yang terpisah dalam lukisan Maya, dan dalam "cerita dalam gambar" Jepun pada abad pertengahan - manga masa depan, dan dalam karikatur politik Eropah pada era moden.
Yabed-Koryabeda. Majalah Murzilka. Foto: Pejabat editorial majalah Murzilka.
Sebelum munculnya komik Amerika yang "nyata", genre ini dikembangkan di setiap negara dengan caranya sendiri, dengan banyak ciri umum dan adanya ciri-ciri kebangsaan.
Ngomong-ngomong, sejak zaman berzaman, gambar-gambar yang menggambarkan semua jenis plot dalam pembangunan juga terkenal dengan kami. Sebagai contoh, kisah "rohani" dalam gambar sudah lama wujud di Kiev-Pechersk Lavra (dalam hal ini, saya tidak mengecualikan bahawa percubaan untuk menyatakan rumah nenek moyang komik Ukraine oleh penyelidik Kiev telah dibuat).
Video promosi:
Kalendar gereja terkenal dengan kami, yang mengandungi "infografik" tentang kapan kepada orang-orang kudus untuk berdoa, segala macam kisah tentang keajaiban dan raksasa. Lama-kelamaan, gambar sekular-luboks mula muncul - dengan pemandangan dari kehidupan duniawi, teks yang mengedit atau lucu. Kadang-kadang mereka berubah menjadi sumber berita, dengan berkesan menggantikan surat khabar. Bagaimanapun, maksudnya jelas walaupun bagi mereka yang tidak dapat membaca. Dengan bantuan mereka, mereka belajar mengenai peristiwa politik dan ketenteraan dalaman. Pada masa yang sama, penulis, tentu saja, memproses kisah-kisah tersebut sehingga dapat difahami oleh mereka yang buta huruf.
Selepas tahun 1917, pemerintah baru terus memanfaatkan "propaganda popular". Prinsip yang serupa digunakan dalam poster propaganda pada zaman Civil ("Windows ROSTA") dan bahkan Perang Patriotik Besar ("Windows TASS").
Sampul terbitan pertama majalah Action Comics. Jun 1938. Foto: Lelong Warisan.
Tetapi lama-kelamaan, sasaran penonton "cerita dalam gambar" di negara kita telah berubah. Kempen untuk membasmi buta huruf di USSR membawa kepada fakta bahawa kanak-kanak menjadi pengguna utama gambar dengan teks. Ingat buku asas atau, lebih jelas lagi, majalah "Gambar Lucu". Anak itu, yang membesar, beralih ke majalah "Murzilka" yang "lebih serius" (seperti yang saya ingat sekarang: Saya membaca dan melihat pengembaraan Yabeda-Koryabeda pada usia tujuh tahun), kemudian ke "Perintis" yang hampir sastera, dan juga "Juruteknik muda", "naturalis muda "Dan seumpamanya, di mana gambar-gambar itu hanya rangkaian radio dan ilustrasi pencapaian sains dan teknologi Soviet.
Buku komik klasik, buku yang muncul di negeri-negeri Amerika Utara pada akhir abad ke-19, ternyata mempunyai jalan khasnya yang tersendiri. Dari cara menarik perhatian pendatang yang tidak tahu bahasa Inggeris dengan baik, ia menjadi fenomena kultus, salah satu genre budaya massa yang popular. Terutama sebelum era televisyen. "Komik 'memimpin' keluarga Amerika rata-rata dari generasi ke generasi, mewujudkan 'kerangka rujukan' dan norma ideologi yang stabil," - kata para penyelidik fenomena ini.
Walaupun konsep "komik" muncul dari komik Inggeris - "lucu", lama-kelamaan, kebanyakan komik Amerika telah kehilangan komik asalnya, pengembaraan, fantasi, seram dan sebagainya telah menjadi genre mereka. Pada tahun 1938 Superman muncul, dan kemudian puluhan pahlawan super lain, dari Captain America hingga Batman, dari Iron Man hingga Spider-Man. Mereka menambahkan kebijakan mereka sendiri: semasa kempen pilihan raya, pahlawan Amerika menyelamatkan calon "betul" dan mengalahkan yang "salah". Pada masa yang sama, rata-rata orang Amerika menghabiskan seluruh hidupnya bersama syarikat pahlawan yang sama - dan seterusnya dari generasi ke generasi. "Watak-watak ini saling berkaitan dengan kenangan masa kecilnya, mereka adalah kawan lamanya. Berjalan bersamanya melalui perang, krisis, perubahan pekerjaan, perceraian, watak buku komik ternyata menjadi unsur paling stabil dari keberadaannya. "Komik telah menjadi koleksi dan tidak ada yang istimewa mengenainya. Seseorang suka mengumpul duit syiling, seseorang - setem, seseorang - komik. Perkara biasa.
Jack Kirby dan Dick Aers. Sampul siri komik Journey into Mystery, menampilkan Thor. 1983. Foto: Lelong COMICLINK.
Hari ini sejarah komik sebagai fenomena budaya dikaji, disertasi dipertahankan kepada mereka, para saintis memperkenalkan istilah khas dan melakukan perbincangan ilmiah. Contohnya, sama ada teks yang digunakan dalam komik, isoverbal atau polikod.
Tetapi mari kita tinggalkan kajian mengenai fenomena budaya massa ini dan pengaruhnya terhadap kesedaran para saintis, dan mengumpulkan - bersemangat. Mari cuba jawab soalan permulaan secara ringkas: mengapa anda tidak boleh belajar sejarah dari komik? Mengapa kita tidak boleh meletakkannya di komik Pushkin, Dostoevsky dan Tolstoy?
Hari ini di utusan popular terdapat banyak cara untuk membantu menyampaikan idea, mewarnainya secara emosional - dengan bantuan "gif", "senyuman" dan piktogram lain. Tetapi kaedah utamanya adalah huruf dan perkataan. Oleh itu, buku ini, teks bertulis yang koheren, kekal dan, saya harap, akan tetap menjadi sumber utama pengetahuan kami. Tetapi buku itu bukan sahaja "sumber pengetahuan". Buku-buku jauh lebih berkesan untuk mengembangkan imaginasi dan pemikiran daripada bahagian-bahagian maklumat bergambar atau video yang disediakan, yang dirasakan dengan tekanan mental yang minimum. Oleh itu, setiap buku, walaupun ringan, menghiburkan, mengembangkan imaginasi, intuisi, dan kreativiti lebih baik daripada gambar atau video siap pakai. Tetapi bukan itu sahaja.
Membaca sebagai proses bukan sahaja latihan untuk berfikir secara imaginatif. Bacaan serius adalah kerja, seseorang boleh mengatakan, kecergasan otak. Ingat Tyrion yang licik, pahlawan Game of Thrones, yang tidak pernah berpisah dengan buku-buku dalam kempen. Jon Snow bertanya kepadanya: “Mengapa kamu membaca begitu banyak? Mengapa anda memerlukannya? " "Saudaraku adalah seorang ksatria, senjatanya adalah pedang," Tyrion menjawabnya. - Senjata utama saya adalah otak. Membaca mempertajamnya, ini adalah latihan terbaik untuk senjata saya."
Pada tahun 2019, Belgium merayakan 90 tahun sejak kemunculan "Tintin dan rakan-rakannya" - buku komik legenda Hergé. Sejak tahun 2001, wartawan Tintin dan anjingnya yang setia Snowball - simbol rasmi Brussels. Foto: Pameran Seni BRAFA.
Latihan komik - tidak menyinggung perasaan sesiapa - bukanlah perkara terbaik untuk menawarkan otak orang dewasa yang berpendidikan. Sebaliknya, ini adalah latihan fizikal yang baik untuk kanak-kanak prasekolah. Apa yang hebat di kelas satu hampir tidak dapat dilaksanakan di universiti. Seorang pelajar universiti dengan "Gambar Lucu" dan buku asas di bawah lengannya berisiko menimbulkan reaksi yang tidak jelas dari orang lain. Tetapi ini - saya akan tekankan - adalah pendapat saya semata-mata.
Walau bagaimanapun, ada faktor lain yang ditentukan oleh spesifik genre, yang terutama menggambarkan kata-kata dan pemikiran watak. Dalam hampir semua buku komik, watak itu menerima penilaian yang tidak jelas: baik berbanding buruk, wira lawan penjahat. Tetapi mana-mana tokoh sejarah (atau pahlawan sastera klasik), peristiwa sejarah apa pun tidak sesuai dengan logik komputer, atau, dalam bahasa pakar, sistem binari untuk menggambarkan realiti sekitarnya. Membaca buku, mengkaji sumber, kami membina gambaran mengenai keperibadian, peristiwa, kami merenung, menganalisis, cuba memberikan penilaian - ya, subjektif, tetapi bermakna - sendiri. Hampir mustahil untuk menyampaikan persepsi yang begitu rumit dalam komik, lebih tepatnya, ia sama sekali tidak akan menjadi komik, melainkan jenis seni yang lain. Komik klasik adalah ya atau tidak, hitam atau putih. Seperti ini.
Komik mempunyai banyak penyokong yang bersemangat dan banyak lawan yang sombong. Perkara paling bodoh adalah mengehadkannya secara artifisial atau mempromosikannya sama seperti buatan. Tapi tetap, mari baca buku. Telah diketahui bahawa siapa yang membaca buku selalu mengawal mereka yang menonton TV. Begitu juga, mereka yang membuat komik selalu mengawal mereka yang memakannya. Bagaimanapun, jangan lupa salah satu makna novel terkenal oleh George Orwell: "Siapa yang mengawal pertuturan anda mengawal pemikiran anda."
