Pelajaran Kaligrafi - Pandangan Alternatif

Pelajaran Kaligrafi - Pandangan Alternatif
Pelajaran Kaligrafi - Pandangan Alternatif

Video: Pelajaran Kaligrafi - Pandangan Alternatif

Video: Pelajaran Kaligrafi - Pandangan Alternatif
Video: Belajar Kaligrafi Khat Naskhi, huruf ل ن ق س ش ص ض 2024, September
Anonim

Ada yang memanggil mereka pengacau, sementara yang lain menganggapnya sebagai seniman bukan komersial yang terakhir. Mereka sendiri lebih suka menggelar diri mereka sebagai "penulis" - "penulis". Walaupun mereka tidak menulis cerita, mereka selalu terperangkap ketika peronda menangkap mereka di "pos pertempuran".

Orang biasa yang pada waktu pagi menjumpai grafiti lain di pagar berdekatan pasti akan bertanya: mengapa? Tidak menemui jawapan. Hanya ada orang-orang di dunia ini yang dihantui oleh warna kelabu metropolis yang suram. Mereka cuba melukis mengikut citarasa mereka, jika bukan seluruh dunia, maka sekurang-kurangnya sepotong kecil itu.

Image
Image

Tembok itu sendiri adalah cabaran bagi umat manusia. Mereka memerlukan pengisian, noda, hiasan. Lagipun, pagar atau dinding kosong adalah simbol ketidakpedulian, keterasingan yang ideal. Mereka dirasakan begitu lama sebelum Pink Floyd melepaskan oposisi mereka, Berlin Timur memisahkan diri dari bahagian baratnya, dan bahkan sebelum orang-orang Cina berusaha memisahkan diri dari nomad utara dengan struktur raksasa yang tidak masuk akal. Sebenarnya, pada hari ketika beberapa nenek moyang Le Corbusier mendirikan rumah pertama dalam sejarah, mereka yang berkumpul untuk melihat penciptaan penonton secara naluriah merasakan: ada sesuatu yang salah di sini … Millennia telah berlalu - dan pada zaman kuno di Mesopotamia mereka tidak lelah, menghiasi dinding kubu dengan jubin …

Tetapi satu lagi hasrat lama manusia - untuk melawan - tidak tahu halangan. Setelah bimbang bukan hanya dengan menghias, tetapi secara amnya membina semula tembok, penduduk kota lebih menyukai kepelbagaian tembok kubu yang tebal tanpa adanya kesenian daripada keselesaan psikologi.

Image
Image

Tetapi tempat suci tidak pernah kosong: permukaan yang telanjang segera memperlihatkan kelemahan manusia yang lain - kehausan akan keabadian. Tidak dapat tinggal di dunia ini untuk jangka masa yang panjang, seseorang telah lama berusaha meninggalkan sekurang-kurangnya nama dalam ingatan keturunan. Hanya sedikit yang mampu memimpin pasukan untuk menaklukkan dunia, lebih-lebih lagi untuk mencipta basikal. Tetapi setiap orang yang memahami surat itu mampu menuliskan namanya di dinding.

Sukar untuk mengatakan nama apa yang ditanggung oleh "Vasya" pertama yang "berada di sini". Tetapi dia disertai oleh banyak orang. Lord Byron menikmati dirinya seperti ini, bersantai di istana Chillon Castle, maharaja Rusia - bosan di Istana Musim Dingin. Dan tokoh-tokoh yang lebih kuat berusaha untuk menuliskan sesuatu di dinding - jika bukan Nama-Nya, maka pepatah yang mendalam: mari kita ingat kata-kata misteri "Mene Tekel Fares", yang menandakan keputusan penguasa Babel Belshazzar.

Video promosi:

Image
Image

Hampir tidak remaja yang mencatat sejarah sebagai penulis grafiti pertama menganggap mereka meneruskan tradisi ketuhanan. Sekarang beberapa sarjana ingin mengingat petikan dari lagu Simon dan Garfunkel pada akhir 60-an: "Dan kata-kata para nabi ditulis di dinding kereta bawah tanah." Sayangnya, sanjungan kotor ini tidak ditujukan kepada pengasas grafiti legenda seperti Taki-183 atau Cornbread. Penyanyi itu tidak merujuk kepada remaja yang menyebut nama samaran mereka di mana sahaja mereka memukul. Lagu ini hanya mengenai sekumpulan omong kosong (seperti rayuan untuk membuat "cinta, bukan perang"), dengan mana pemuda pinggul menandai dinding.

Graffiti ternyata dikaitkan dengan subkultur yang sama sekali berbeza, yang, dengan ketiadaan MTV pada akhir 60-an, tumbuh-tumbuhan di halaman belakang kawasan yang kurang bernasib baik …

Hip-hop dari asalnya adalah subkultur gangster. Dan grafiti pertama, pada umumnya, harus dipertimbangkan dengan tepat bahawa anggota kumpulan pemuda dari kawasan kejiranan yang kurang bernasib baik. Jauh sebelum Taki-183, mereka menandakan sempadan wilayah mereka dengan cat aerosol. Tetapi ini adalah kenyataan yang disukai oleh sejarawan grafiti diri. Serta fakta bahawa hari ini kira-kira sepersepuluh dari grafiti Amerika adalah semua label gangster yang sama.

Image
Image

Walau bagaimanapun, grafiti itu sendiri tidak sah - sama seperti perdagangan atau pemerasan. Kecuali syarat untuk vandalisme diberikan lebih sedikit. Dan ini tidak selalu berlaku - di England ada preseden ketika mahkamah meletakkan seorang "penulis" di penjara selama lima tahun.

grafiti bukan gambar plot, tetapi teks, huruf. Sebilangan besar pengrajin jalanan tidak akan pernah menyebut diri mereka sebagai seniman. Mereka akan menetapkan diri mereka sebagai "penulis" (penulis). Graffiti tidak mahu melepaskan diri dari akarnya: bagaimanapun, genre itu lahir dari "tag" - tanda tangan bergaya. Dan bahkan sekarang setiap penulis pemula memahami asas penguasaan tepat sebagai "tag". Seperti yang ditulis Henry Chalfant dalam Subway Art, yang dianggap sebagai Alkitab penulis: “Pembelajaran terbaik di sini adalah pengulangan. Anda harus melalui keseluruhan sejarah seni grafiti sekali lagi. Dari sederhana hingga kompleks."

Terdapat banyak gaya untuk dipilih, dari font sederhana dan mudah dibaca hingga bentuk rumit yang unik. Dari karya yang akan ditepuk di belakang oleh pencipta typeface Times, hingga mimpi buruk yang diwujudkan. Kelas tertinggi adalah dengan menghasilkan tulisan tangan unik anda sendiri yang tidak seperti orang lain.

Image
Image

Bagi pemerhati yang belum tahu, rangkaian simbol di dinding mungkin tampak seperti omong kosong - terutama jika itu adalah singkatan yang telah menjadi nama pasukan seniman grafiti, "cru". Tetapi penulis, yang jatuh cinta dengan surat seperti Akaky Akakievich Gogol, menganggap lukisan plot menjadi lebih sederhana dan lebih primitif. Mereka memandang rendah rakan sekerja mereka yang lebih suka melukis kaligrafi. Mereka tidak memerlukan gambar itu sendiri - hanya satu tandatangan, tanda tangan, faksimili sudah cukup.

Maksimum yang dapat dipersetujui oleh penulis adalah dengan membuat “potongan” (dari karya Inggeris). Tetapi ternyata itu adalah jalur komik yang terbalik, di mana teks, huruf lebih penting daripada watak. Mungkin ini adalah semacam reaksi defensif, keinginan untuk tidak kehilangan keunikannya, tidak seperti genre lain.

Image
Image

Lalu, apa yang dilakukan oleh Banksy yang terkenal dan rakan-rakannya yang lain, membuat gambar di tembok kota? Dari sudut pandangan penulis, karya mereka adalah "kerex" (dari watak Inggeris). Atau seni jalanan jika anda suka. Tetapi - bukan grafiti.

Untuk sebahagian besar sejarah grafiti, penganutnya harus mengadakan serbuan di depot bawah tanah atau menyembunyikan tembok secara diam-diam pada waktu malam dengan tin aerosol. Pihak berkuasa bandar di mana-mana negara sedang berjuang melawan seniman jalanan.

Dan kemudian tidak ada jalan tanpa pertolongan: sementara ada yang menghabiskan cat, yang lain memastikan bahawa pengawal tidak muncul. Malah pesaing berharap dapat menikmati kreativiti di tempat yang sama.

Lebih-lebih lagi, sejak tahun 1970-an, "perang gaya" yang seragam telah berkembang di kalangan seniman grafiti. Kaedah peperangan adalah mudah: gambar peribadi atau prasasti diterapkan di atas karya pesaing. "Cross out" telah menjadi hiburan bergaya selama beberapa dekad.

Image
Image

Tentu saja, para korban tidak ingin menahan kekasaran seperti itu, dan dalam arti harfiah kata memperjuangkan pekerjaan mereka. Dan tidak kira kumpulan muda mana yang diperjuangkan - untuk hak menjaga wanita muda di wilayah tertentu, untuk pasukan bola sepak kegemaran mereka atau untuk gambar mereka - mereka pasti akan memperoleh ciri-ciri kumpulan (Sekiranya grafiti dilahirkan bukan di Amerika, tetapi di Rusia, penganutnya seharusnya penonton "chanson Rusia." Namun, tepatnya kerana subkultur jenayah domestik sebenarnya, grafiti dilahirkan jauh - dan agak perlahan berakar di tanah kita.)

Cross out kini dianggap tidak dapat diterima oleh tuan sejati. Secara amnya, etika grafiti menjadi lebih ketat daripada tahun-tahun yang lalu. Rakan-rakan sekerja yang lebih tua sekarang cenderung untuk memberi kuliah kepada orang muda: “Jangan cat rumah dengan nilai budaya, dan secara umum, jangan melukis di bangunan kediaman - jangan memaksakan pandangan dunia anda pada orang, jangan menulis pada karya penulis lain, di batu nisan: melukis dinding peringatan dan kereta adalah kematian !"

Dalam banyak megalopoli barat, para penulis sekarang diberi tembok dan halaman yang disebut "sah" (sampai kepada pihak berwajib pada suatu ketika bahawa mustahil untuk memadamkan dorongan kreatif orang muda, akan lebih mudah untuk bertemu dengan mereka setengah jalan). Tetapi tidak ada cukup dinding untuk grafiti undang-undang untuk semua orang. Seperti yang anda ketahui, mungkin memberi makan beberapa ribu orang yang lapar dengan lima roti hanya sekali dalam sejarah.

Kembali pada tahun 70-an, ahli sosiologi Amerika Hugo Martinez memutuskan bahawa penyelidikan mengenai subkultur grafiti tidak menghasilkan wang sebanyak perdagangan karya. Dia mengasaskan organisasi Artis Bersatu Graffiti, di mana dia merekrut orang-orang yang paling berbakat - dari sudut pandangannya - orang muda yang melukis kereta bawah tanah. Martinez membawa mereka keluar dari bawah tanah: galeri "Razor" yang dibukanya adalah usaha yang sangat berjaya. Tidak lama kemudian, wabak mewujudkan galeri yang serupa, atau bahkan hanya salun, di mana bakal pelanggan dan seniman dengan sampel karya mereka dapat bertukar, melanda seluruh dunia. Kini menjadi lebih mudah bagi warga yang ingin menghias dinding garaj mereka atau bahagian dalam kedai untuk mencari pelakon: setiap pasukan yang menghargai diri sendiri mempunyai laman web.

Tentunya majoriti penulis Martinez berpuas hati. Walau bagaimanapun, hakikat penampilan grafiti di galeri menjadi awal akhir …

Keinginan untuk menjadikan hobi menjadi profesion memang wajar. Dan hakikat bahawa semakin banyak penulis melakukan ini bermakna suatu hari nanti - dan tidak lama lagi - subkultur akan berubah menjadi jenis undang-undang yang lain.

Namun, tidak semua seniman grafiti tetap memilih menjual inspirasi. Mereka mencari nafkah dengan melakukan pekerjaan "berkaitan" dalam periklanan, reka bentuk komputer, yang tidak menghalangnya dari semasa ke semasa untuk menyemburkan kata-kata rumit di dinding.

Jelas bahawa memperjuangkan kemurnian genre, untuk fokus bukan komersial, tidak ada gunanya. Dan kemungkinan besar, masa penulis yang memandang rendah "kerex" pasti akan berlalu. Pelanggan tidak bimbang tentang pencarian grail suci peningkatan diri - dia lebih berminat dengan lukisan daripada kesenangan tipografi. Tidak banyak maniak yang siap untuk menghias dinding pondok mereka dengan tanda tangan besar seorang seniman jalanan. Gambar adalah perkara yang sama sekali berbeza. Sebenarnya, kejayaan seniman jalanan, yang boleh ditukar menjadi wang, adalah bukti yang jelas tentang ini.

Dan omong-omong, setakat ini hanya dua kes pengesahan "grafiti" yang diambil tanpa izin pihak berkuasa yang tercatat dalam sejarah (ya, sepertinya tidak ada gunanya memperjuangkan ketepatan dalam terminologi). Kedua-dua kes itu berada di hati nurani artis Inggeris Banksy yang ikonik. Karyanya di Dinding Klinik Kesihatan Seksual untuk Orang Muda dimungkinkan oleh Majlis Bandaraya Bristol dan penduduk bandar. 97% orang Bristolan yang disurvei berpendapat bahawa gambar lucu itu ada (gambar menunjukkan kekasih telanjang melepak di luar tingkap, dari mana suami yang pulang ke rumah tidak kelihatan). Gambar kedua - pembantu rumah yang menyapu sampah di bawah permaidani - menghiasi pemandangan Camdon pinggir bandar London …

Disyorkan: