Mungkin, jika anda ingin menonton filem, algoritma perkhidmatan streaming video akan mengesyorkan blockbuster yang ditulis oleh kecerdasan buatan (AI), robot adalah pelakon, dan animasi dan rendering dilakukan dengan pembelajaran mendalam. Ada kemungkinan skrip filem ini dibaca oleh AI dan memberi nasihat kepada studio untuk membelinya.
Sangat mudah untuk membayangkan bagaimana algoritma dan robot akan menghantar industri perfileman ke tempat yang sama dengan pekerja industri dan perkhidmatan, dan pembuatan filem artistik berada di tahap hampir mati. Namun, ini tidak berlaku untuk industri filem, sebaliknya - AI meningkatkan kemungkinan kreatif Hollywood, daripada menekannya.
Memang benar bahawa beberapa profesion dan pekerjaan menjadi usang ketika komputer menjadi lebih baik dalam mengatasinya. Pakar VFX tidak lagi perlu memakai baret dan dapat melukis latar belakang - studio memerlukan jurutera yang mahir melatih algoritma pembelajaran mendalam untuk melakukan kerja rutin seperti menyempurnakan kesan video atau menjadikan watak digital kelihatan nyata. Oleh itu, seniman menghabiskan lebih sedikit masa di komputer untuk melakukan penyuntingan bingkai demi bingkai secara menyeluruh dan dapat melakukan perkara yang lebih menarik, jelas Darren Hendler, Pemimpin Domain Digital.
Sama seperti komputer menghilangkan keperluan animator untuk menggambar setiap bingkai secara manual, algoritma canggih dapat secara automatik menerapkan kesan video yang kompleks. Dalam kedua-dua kes, animator tidak kekal tanpa kerja.
"Kami mendapati bahawa ada begitu banyak tugas rutin yang tersedia untuk AI yang dapat menyelesaikannya dengan lebih cepat, membebaskan masa untuk orang melakukan tugas kreatif," kata Hendler. - Saya rasa akan ada banyak teknologi untuk mempermudah pelakon untuk mempersembahkan watak hebat. Semakin lama, para pelakon yang bermain dalam adegan kumpulan kemudian akan diganti dalam adegan tersebut dengan avatar yang dihasilkan komputer."
Baru-baru ini, pasukan Handler menggunakan AI dan perisian canggih lain untuk mengubah Josh Brolin menjadi Thanos di Avengers: Infinity War. Lebih tepatnya, mereka menggunakan algoritma AI, yang dilatih pada imbasan resolusi tinggi wajah Brolin, untuk melacak ekspresi wajahnya hingga kedutan, dan kemudian menggunakan algoritma lain yang melumpuhkan wajah yang diberikan pada tubuh Thanos.
Pendekatan ini membolehkan anda menggabungkan yang terbaik - resolusi tinggi yang diperoleh dengan kamera filem, dan lakonan yang lebih halus sebagai hasil karya pelakon yang dikelilingi oleh pelakon lain, dan tidak bersendirian di depan layar hijau. Dan sementara pencampuran wajah biasanya memakan masa berminggu-minggu, algoritma pembelajaran mesin Domain Digital menangani ini dalam masa nyata, mewujudkan cermin digital untuk Brolin.
"Pada hari pertama penggambaran, Brolin dapat melihat bagaimana watak dan penampilannya," kata Hendler.
Video promosi:
Ya, algoritma ini dapat mengatasi tugas yang diperlukan oleh pasukan pakar untuk menyelesaikannya dengan cepat. Apabila digunakan dengan berkesan, mereka dapat memberikan prestasi terbaik, penyuntingan tepat, dan kesan video paling maju yang ada sekarang. Dan sementara algoritma yang paling maju (iaitu, mahal) setakat ini hanya terhad untuk digunakan di blockbusters studio Disney, Handler percaya mereka akan menjadi kebiasaan dari masa ke masa.
"Saya rasa ia akan digunakan secara meluas. Halangan utama adalah bahawa ia memerlukan pendekatan dan cara tindakan yang sama sekali berbeza, dan orang masih mencari cara untuk membuatnya berfungsi. " Tetapi ketika manusia memperoleh pengalaman dalam melatih mesin untuk melakukan tugas animasi, adalah logik untuk mengharapkan semakin banyak bidang dalam pembuatan filem di mana AI akan diterapkan.
"Pembelajaran mesin masih belum diadopsi secara meluas kerana pengeluar belum memiliki pemahaman yang baik tentang teknologi," kata Hendler. "Tetapi kita sudah melihat pembelajaran mendalam dan mesin menembusi bidang yang sangat spesifik. Ini sangat baru dan berbeza dari apa yang telah kita lakukan sebelumnya."
Banyak aplikasi seperti itu telah muncul. Pada bulan Januari, Kristen Stewart (ya, Twilight's Bella Swan) mengarahkan sebuah filem pendek bekerjasama dengan Adobe untuk membuat rangkaian neural yang membuat rakaman kelihatan seperti lukisan impresionis Stewart.
Menyelaraskan parameter u mengubah sejauh mana filem itu menyerupai lukisan impresionis.
Sementara itu, studio Disney telah mencipta robot akrobatik yang dapat dilemparkan ke udara, kemudian diedit (mungkin dengan bantuan AI) untuk menjadikannya kelihatan seperti pelakon. Kini pelakon dapat berehat dan menumpukan perhatian pada episod yang kurang berbahaya.
Tetapi tidak lama lagi, AI dalam pembuatan filem akan dapat bergerak melampaui dunia lakonan dan penyuntingan - ia dapat mengambil bahagian dalam keputusan mengenai pembuatan filem itu. Buku Skrip syarikat Belgia telah membuat algoritma yang diklaimnya dapat meramalkan, dengan menganalisis skrip, apakah sebuah filem akan berjaya secara komersial.
Biasanya karya dengan skrip dilakukan oleh studio filem - pembantu dan pelatih, dan yang terakhir tidak perlu dibayar berdasarkan undang-undang California. Untuk membenarkan membelanjakan $ 5.000 terhadap pekerjaan orang yang sering tidak dibayar, syarikat itu mendakwa algoritmanya tiga kali lebih baik dalam meramalkan kejayaan box office daripada orang yang membaca skrip. Syarikat itu juga mengatakan bahawa ia tidak akan mengesyorkan Sony Pictures untuk menembak 22 dari box office mereka yang paling terkenal dalam tiga tahun terakhir, yang akan menjimatkan syarikat berjuta-juta dolar.
Buku Skrip belum menjawab soalan mengenai teknologi dan batasan algoritma mereka, tetapi AI diketahui dapat meramalkan penilaian MPAA (had umur), menentukan watak-watak dan emosi apa yang mereka nyatakan, dan menguraikan sasaran audiens skrip tersebut. Dia juga dapat menentukan apakah skrip tersebut lulus ujian Beckdel - syarat minimum untuk perwakilan wanita dalam karya. Algoritma ini juga dapat menentukan apakah pemeran watak dalam filem ini cukup beragam, walaupun harus diperhatikan bahawa banyak skrip tidak menyebutkan ras watak.
Sudah tentu, semua ini dapat dilakukan oleh orang yang membaca skrip. Dan laporan yang ditulis oleh manusia mengenai skrip tersebut merangkumi ringkasan dan cadangan terperinci sama ada studio tertentu, bergantung pada spesifik dan penontonnya, harus menggunakan skrip ini untuk berfungsi. Memandangkan kerumitan emosi AI, buku Skrip tidak mungkin memberikan tahap analisis mendalam yang sama dengan manusia. Namun, syarikat itu sendiri mencadangkan penggunaan sistem untuk membantu penyemak skrip, dan bukan sebagai pengganti.
Algoritma ini akan membantu orang membuat analisis senario mereka pada data tanpa emosi dan boleh dipercayai. Walaupun nampaknya banyak kreativiti manusia diperlukan di sini, alat seperti Buku Skrip dapat membantu studio membuat keputusan kewangan yang lebih baik.
Masa depan automatik Hollywood tidak bermaksud penghapusan seseorang dari proses tersebut (melainkan keputusan sedemikian akan dibuat oleh mereka yang berkuasa). Sebaliknya, Hendler menantikan masa depan di mana para seniman terus mencipta, bekerja bersama dengan mesin penjimatan masa yang melakukan rutin dan mempermudah kerja.
"Kami masih mencari cara untuk menerapkan pembelajaran mesin ke berbagai masalah," kata Hendler. "Dalam dua hingga tiga tahun ke depan, kami mengharapkan peningkatan tajam dalam kecepatan operasi di bidang efek video, serta peningkatan kualitas."
Vadim Tarabarko