Pakar mata membuat kesimpulan bahawa keunikan penyakit ini memberi peluang kepada artis untuk membuat gambar di kanvas yang lebih besar.
Leonardo sendiri menganggap dirinya sebagai saintis dan jurutera. Seni rupa adalah pekerjaan kedua baginya, jadi dia tidak mempunyai banyak masa untuk menulis. Kira-kira 20 lukisan Leonardo telah sampai kepada kami (kepengarangan beberapa karya belum dapat dibuat dengan tepat). Namun, genius dan ini sudah cukup untuk membuat revolusi dalam melukis. Sebelum Leonardo, kebanyakan seniman tidak memahami bagaimana menyampaikan gambar tiga dimensi di atas kanvas - dunia dalam lukisan mereka cukup rata. Da Vinci mengembangkan teknik melukis baru yang memberikan kedalaman, perspektif dan kelantangan.
Sudah tentu, di sini kita mesti memberi penghormatan kepada bakat seni Florentine yang hebat. Walau bagaimanapun, ahli sains saraf Christopher Tyler dari London City University School of Medicine mencadangkan bahawa sifat fisiologi Leonardo mungkin memainkan peranan. Khususnya, masalah penglihatannya.
Bukti fizikal bernilai $ 450,000
Profesor Tyler meneliti 6 karya seni yang kononnya menggambarkan Da Vinci. Senarai ini merangkumi dua patung karya Andrea del Verrocchio. Leonardo adalah pelajarnya dan diyakini bahawa dialah yang bertindak sebagai model ketika membuat patung "David" dan "Young Warrior". Kemudian dua lukisan dianalisis - potret diri Leonardo pada usia tua dan "Manusia Vitruvian" yang terkenal, yang diciptakan oleh artis untuk menentukan bahagian kanonik tubuh manusia. Dan selain itu, Tyler mempelajari dua gambar yang rupanya, Leonardo berpose - "Young John the Baptist" dan "Penyelamat Dunia." Karya terakhir dijual di Christie's pada November 2017 dengan harga $ 450 juta dan secara rasmi diiktiraf sebagai karya seni termahal dalam sejarah umat manusia. Pembeli ternyata Putera Mahkota Arab Saudi, lukisan itu dipamerkan di Muzium Dover Abu Dhabi yang baru.
Pahlawan Muda Patung (1470).
Patung Daud (1475).
Video promosi:
Saintis menemui penyelewengan paksi visual mata dalam setiap gambar Leonardo Da Vinci. Untuk patung David, sudut perbezaan adalah -13.2 °, untuk "Young Warrior" -12.5. Dalam kes "John the Baptist" angka ini adalah -9.1 °, dan dengan "Penyelamat dunia" -8.6 °. Namun, dalam gambar da Vinci sendiri, kecacatan ini kurang terlihat: "Manusia Vitruvian" dipotong pada sudut -5,9 °, dan potret diri Leonardo yang sudah tua pada -8.3 °.
- Data-data ini, dikumpulkan bersama, menunjukkan bahwa Leonardo da Vinci mengalami exotropia berselang (bentuk penyimpangan - penulis). kata Christopher Tyler. - Ciri ini membolehkan Leonardo dengan sewenang-wenangnya beralih dari penglihatan binokular (volumetrik) ke monokular (satu mata). Dengan kata lain, dia benar-benar dapat melihat dunia secara berbeza.
Dalam lukisan Da Vinci, kesannya tidak begitu ketara.
Rembrandt dan Picasso juga memotong
Tyler menunjukkan bahawa penyakit ini sebenarnya memberi kelebihan kepada artis. Bagaimanapun, kesukaran kerja pelukis terletak pada pemindahan objek tiga dimensi dari dunia sekitarnya ke permukaan kanvas dua dimensi. Dan ini sukar apabila anda sendiri melihat objek dalam jumlah sahaja. Tetapi Leonardo, dengan eksotropia berkala, dengan mudah menukar penglihatannya dari 3D ke 2D dan belakang.
By the way, artis terkenal lain mempunyai ciri penglihatan yang sama. Christopher Tyler mendakwa bahawa Rembrandt van Rijn, Albrecht Durer, Edgar Degas dan Pablo Picasso mengalami pelanggaran paralelisme paksi visual mata. Jejak patologi ini terdapat dalam potret diri mereka. Kerumitan kes dengan Leonardo da Vinci terletak pada kenyataan bahawa para saintis masih tidak memiliki keyakinan 100% bahawa dia digambarkan dalam potret patung dan potret diri yang dikaitkan dengannya.
Walau bagaimanapun, karya ilmiah ini juga mempunyai makna praktikal, yang tidak dijangka setiap hari. Strabismus diperhatikan di sekitar 4 peratus penduduk dunia. Dan orang sangat bimbang tentang perkara ini. Sekarang ternyata bahawa salah satu pelukis terhebat dalam sejarah manusia mempunyai masalah yang sama. Tapi dia sama sekali tidak menghalangnya untuk hidup, melainkan, memungkinkan untuk membuat kemajuan dalam seni. Ini bermakna selebihnya perlu kurang kompleks dalam skor ini.
YAROSLAV KOROBATOV
