Keseronokan Optik Abad Ke-19 - Pandangan Alternatif

Isi kandungan:

Keseronokan Optik Abad Ke-19 - Pandangan Alternatif
Keseronokan Optik Abad Ke-19 - Pandangan Alternatif

Video: Keseronokan Optik Abad Ke-19 - Pandangan Alternatif

Video: Keseronokan Optik Abad Ke-19 - Pandangan Alternatif
Video: Free fire pada abad ke-19 2024, Mungkin
Anonim

Pada tahun 1820-1830-an, ledakan optik yang disebut melanda Eropah. Idea timbul bahawa instrumen optik - dari lorgnet hingga teleskop - harus menjadi sebahagian daripada kehidupan seharian. Ketika itulah konsep "mata bersenjata" muncul. Daya tarikan dengan optik juga mempengaruhi budaya Eropah.

Menggila

Perkhidmatan ahli astronomi William Herschel (1738-1822) dalam bidang membuat teleskop baru mendapat kemasyhuran di seluruh Eropah, dan daya tarik dengan optik meresap ke dalam kehidupan seharian orang kaya. Mainan dan hiburan optik menjadi sangat popular. Bahkan teleskop rumah muncul, yang membawa banyak kegembiraan kepada anak-anak.

Setelah penggalian tahap baru di Pompeii pada tahun 1830-an, minat terhadap zaman kuno dihidupkan kembali. Pelancong disarankan untuk mengambil teropong dan lorgnet dalam perjalanan mereka, yang dianggap sangat diperlukan untuk bersiar-siar, walaupun pelancong melihat dengan sempurna.

Cermin mata hitam adalah sebahagian daripada kit lelaki untuk setiap pelancong budaya, belum lagi pelancong profesional.

Para seniman menggambarkan para pelancong dengan alat optik di tangan di atas kanvas mereka, mendorong pelancong untuk melihat pemandangan dengan mata bersenjata. Terdapat kod peraturan yang menentukan cara memegang lorgnette dan melihat istana Gothic atau piramid Mesir di dalamnya.

Pelukis laut menggambarkan Christopher Columbus dengan teleskop di tangannya, tidak menyangka teleskop muncul kemudian. Peminat lukisan sejarah membenarkan berhala mereka, mengatakan bahawa para penguasa lukisan sejarah "membekalkan" Columbus dengan paip berongga biasa, tanpa optik, dan paip seperti itu sudah ada di Renaissance.

Video promosi:

Hasrat untuk buku miniatur

Pada tahun 1820-an, menjadi bergaya di England untuk membaca buku melalui kaca pembesar. Ini memperkenalkan sejenis percintaan dalam proses membaca. Dan sejarawan penerbitan percaya bahawa ini adalah revolusi nyata dalam penerbitan.

Penerbit William Pickering (1796-1854) memperkenalkan penjilidan lembut dalam penerbitan buku, dan ini memungkinkan dia membuat siri Diamond Classics. Edisi ini senang dibawa ke dalam poket anda.

Pickering memutuskan untuk menjadikan puisi dan novel itu miniatur, dan karya lengkap setiap pengarang dilampirkan dalam kotak dengan kaca pembesar. Setiap kotak itu adalah perwujudan rahmat dan rasa halus.

Buku-buku ini adalah hadiah hebat. Tetapi tujuan penerbitnya adalah memastikan buku-buku itu dibawanya dan dibaca di dalam kereta dan gerobak, bersenjatakan kaca pembesar yang kuat. Mereka ingin memberi inspirasi kepada para pelancong dengan puisi lirik.

Dengan menggunakan kaca pembesar, penerbit abad ke-19 berusaha menarik minat anak-anak untuk membaca.

Kanak-kanak suka memutar-mutar kaca pembesar di tangan mereka dan melihat surat-surat. Penyebaran buku kanak-kanak disusun khas dengan mempertimbangkan fakta bahawa buku-buku itu akan diperiksa dengan mata bersenjata.

Walaupun ledakan optik berakhir, penerbit terus menerbitkan buku bayi, bersaing untuk membuat kaca pembesar lipat yang indah. Mereka menjadi alat bantu mengajar, cenderamata dan masih ada hingga kini.

Panorama dari kotak

Di Jerman, pada akhir abad ke-17, kotak panoramik yang disebut - gukcastens - muncul. Mereka didirikan di jalan-jalan untuk bersenang-senang. Setiap laci memiliki lubang inti dengan lensa, dan siapa pun dapat melihat panorama tiga dimensi di dalamnya dengan sedikit biaya. Perasaan mendalam dicapai kerana fakta bahawa angka kadbod terletak pada paras mata, tetapi pada jarak yang berbeza dari wajah penonton.

Sebagai peraturan, kotak panorama menghiburkan penonton dengan pemandangan bandar. Pemilik kotak (guckestner) dapat menggerakkan angka kadbod, dan kemudian adegan kecil setiap hari dimainkan dengan latar jalan dan dataran. Gukkestner memutar pegangan, sehingga penonton dapat melihat melalui fira dan stagecoach inti, perarakan dan perarakan perayaan, pertunjukan orkestra jalanan dan sarkas perjalanan.

Dengan munculnya semua jenis ketelusan, pengeluar laci panorama dapat menyukarkan pergerakan angka dan mempelbagaikan pemandangan bandar.

Berkat kaedah overlay filem transparan dengan gambar, menjadi mungkin untuk menunjukkan kepada penonton matahari terbit dan terbenamnya, sekelip bintang dan pergerakan benda-benda langit. Pergerakan filem telus tidak dapat dilihat oleh mata, dan ilusi diciptakan bahawa tokoh-tokoh itu bergerak dengan sendirinya, dan bintang-bintang tergantung di udara.

Selama dua abad, kotak panorama telah menjadi salah satu simbol budaya bandar Jerman yang paling popular. Melalui dia, kanak-kanak belajar bagaimana pemandangan bandar, pemandangan jalanan, menghafal bagaimana jenis bandar utama. Semua ini terdapat pada ukiran dan litograf biasa, tetapi lubang ajaib dari kotak itu menjadikan kehidupan kota lebih menarik.

Decembrist melalui lensa

Gambar profil lima orang Decembrist yang dihukum mati diketahui oleh setiap pelajar. Setelah berubah menjadi relief di USSR dan memperoleh sifat plastik dari arca volumetrik, lembaran grafik menjadi simbol sebenar era itu. Penulis gambar ini adalah artis William James Linton (1812-1898), yang menjadi terkenal di bekas USSR. Dari segi jumlah sebutan namanya (dan itu ada di bawah setiap reproduksi relief-relief dalam majalah dan sampul buku), kemasyhuran artis di Rusia jauh melebihi ketenarannya di tanah airnya - di Great Britain.

Walaupun kesamaan dengan yang digambarkan lebih dari jauh, gambar inilah yang membuka jalan untuk merakam cetakan. Jumlah penerbitan semula ukiran Linton menjadi puluhan juta salinan buku, majalah, surat khabar, buku teks sekolah.

William Linton membuat potret kumpulan Decembrists pada tahun 1855, ketika dia sudah berusia lebih dari empat puluh tahun. Bagi Linton, seorang seniman yang sangat dihormati, pendapatan peribadi bukanlah keperluan yang keras. Kenyataan bahawa Linton melakukan pelaksanaan perintah yang tidak biasa - penciptaan potret orang-orang yang belum pernah dia lihat sebelumnya - boleh menjadi kecelakaan, kerana di tanah air artis ini karya ini tidak diberikan apa-apa kepentingan.

Linton menemui pelanggan Herzen yang "lega" pada saat yang sukar dalam hidupnya. Doktor keluarga memberitahu artis bahawa isterinya menderita penyakit mental yang serius. Linton terkejut dengan diagnosis ini, wataknya menjadi tidak tertahankan. Dan kerja menyelamatkannya dari kemarahan dan masa kemurungan. Artis itu mengambil pesanan untuk mengilustrasikan buku, termasuk buku optik dan astronomi.

A. I. Herzen seusia Linton - mereka dilahirkan pada tahun 1812. Dua orang berbakat bertemu di London, di mana Herzen bersembunyi dari penindasan pemerintah tsar. Dia banyak memberitahu Linton mengenai gerakan Decembrist.

Pada tahun 1854, sejenis lingkaran politik dibentuk, yang merangkumi Herzen, Linton dan Zenon Sventoslavsky yang berhijrah-revolusi Poland. Linton belajar banyak mengenai sejarah Rusia, untuk pertama kalinya mendengar dari Herzen nama-nama Decembrist yang dihukum mati dan bersetuju untuk membuat sampul untuk majalah "Polar Star".

Mari kita lihat relief.

Image
Image

Seseorang merasakan bahawa artis itu melihat Decembrist yang digambarkan melalui lensa, tetapi mengapa? Terdapat anggapan bahawa Linton mungkin menggunakan "kosong" untuk ukiran lain - untuk buku ilmiah mengenai optik atau astronomi.

Oleh kerana kesan optik yang tidak dijangka, terdapat kesan menakutkan bahawa kepala besar terbang melalui jurang kosmik. Bukan kebetulan bahawa seniman Soviet mempermudah relief ini berkali-kali dan menghilangkan khayalan kehadiran lensa.

Setiap Decembrists yang digambarkan mempunyai tanda tangan dalam bahasa Rusia. Mari kita tanyakan kepada diri kita sendiri: adakah kita akan mengenali orang tertentu sekiranya tandatangan ini tidak ada? Contohnya, K. F. Ryleev sama sekali tidak kelihatan muda. Pestel berumur sekitar 55-60 tahun. Kami juga tidak melihat bahagian depan Muravyov-Apostol, tetapi ini adalah sebahagian daripada gambaran yang dapat dikenali. Artis memberi perhatian lebih kepada optik, menyampaikan ciri lensa kaca, daripada mencerminkan ciri wajah yang tepat yang digambarkan dalam ukiran.

Keseronokan optik impresionis

Telah diketahui bahawa pelukis Impresionis dan Pasca-Impresionis mencerminkan kesan langsung mengenai subjek ini. Mereka berminat melihat dunia dari tingkap kereta api atau menganalisis pergerakan pantas di sekitar kota, di mana rumah dan pokok kelihatan kabur. Tetapi alat teknikal kegemaran mereka bukan kereta api atau kereta api, tetapi mainan optik. Ahli sejarah impresionis sebulat suara berpendapat bahawa para seniman memilih studio jurugambar Nadar (1820-1910) sebagai tempat pertemuan pertama mereka.

Kesempatan untuk melihat kombinasi warna yang tidak biasa dalam kaleidoskop atau untuk mensintesis putih berdasarkan cakera berputar dengan tujuh warna primer mendorong pelukis untuk memikirkan perlunya meletakkan lukisan minyak secara ilmiah.

Keseronokan optik memainkan peranan penting dalam pembentukan teori warna impresionis. Dalam lukisan, campuran warna optik yang disebut mulai berlaku, di mana bukan warna pada palet bercampur, tetapi kesan corak warna yang berlainan yang terletak berdekatan.

Kaum Impresionis selalu membaca risalah mengenai optik dan anatomi mata. Mereka menjadi sangat tertarik dengan fakta bahawa mata dapat menyimpan gambar yang dilihat di retina untuk beberapa waktu, dan mereka membina lukisan mereka hampir seperti ilustrasi untuk buku-buku mengenai optik, yang mencerminkan difraksi dan gangguan pancaran cahaya. Bekerja dalam bidang optik, seniman melihat banyak penemuan dalam bidang sinematografi.

Penemuan pawagam banyak disebabkan oleh mainan optik. Sinematografi mendekatkan optik dengan kehidupan seharian, dan ledakan optik kehilangan ketajamannya. Umumnya diterima bahwa itu mulai menurun pada pertengahan abad ke-19, walaupun ungkapan "untuk melihat dengan mata bersenjata" telah bertahan dalam banyak bahasa.

Disyorkan: