Vitruvian Man adalah gambar yang dibuat oleh Leonardo Da Vinci sekitar tahun 1490-1492 sebagai ilustrasi untuk sebuah buku yang dikhaskan untuk tulisan Vitruvius. Lukisan itu disertakan dengan prasasti penjelasan di salah satu jurnalnya. Ini menggambarkan sosok seorang lelaki telanjang dalam dua posisi yang bertumpu: dengan lengan yang tersebar ke sisi, menggambarkan sebuah bulatan dan sebuah segi empat sama.
Apa detik-detik menarik dalam …
Lukisan dan teks kadang-kadang disebut sebagai perkadaran kanonik. Semasa memeriksa gambar, anda akan melihat bahawa gabungan lengan dan kaki sebenarnya empat pose yang berbeza. Pose dengan lengan tersebar dan kaki tidak tersebar, sesuai dengan segi empat sama ("Square of the Ancients"). Sebaliknya, pose dengan tangan dan kaki terentang sesuai dengan bulatan. Dan walaupun, ketika mengubah pose, nampaknya pusat angka itu bergerak, sebenarnya pusar angka itu, yang merupakan pusatnya yang sebenarnya, tetap tidak bergerak.
"Vetruvio architetto mette nelle sue opera d'architettura che le misure dell'omo …" "Arkitek Vetruvius meletakkan dimensi manusia dalam senibinanya …" Berikut ini adalah penerangan tentang hubungan antara pelbagai bahagian tubuh manusia.
Dalam catatan yang disertakan, Leonardo da Vinci menunjukkan bahawa gambar itu dibuat untuk mengkaji bahagian tubuh manusia (lelaki), seperti yang dijelaskan dalam risalah arkitek Rom kuno Vitruvius, yang menulis berikut tentang tubuh manusia:
Penemuan semula bahagian matematik tubuh manusia pada abad ke-15, oleh Leonardo Da Vinci dan lain-lain, adalah salah satu pencapaian besar yang mendahului Zaman Renaissance Itali. Lukisan itu sendiri sering digunakan sebagai simbol tersirat dari simetri dalaman tubuh manusia.
Seni dicirikan oleh usaha untuk keharmonian, perkadaran, keharmonian. Kami menemukannya dalam perkadaran seni bina dan patung, dalam susunan objek dan angka, dalam kombinasi warna dalam lukisan, dalam penggantian sajak dan irama dalam puisi, dalam urutan bunyi muzik. Sifat-sifat ini tidak diciptakan oleh manusia. Mereka menggambarkan sifat semula jadi itu sendiri. Salah satu perkadaran paling biasa dalam seni. Ia mendapat nama "nisbah emas". Nisbah emas telah dikenali sejak zaman kuno. Oleh itu, dalam Buku II "Elemen" Euclid, ia digunakan untuk membina pentagon dan dekagon.
Istilah "nisbah emas" diperkenalkan oleh Leonardo da Vinci. Sekiranya kita mengikat sosok manusia - ciptaan alam semesta yang paling sempurna - dengan tali pinggang dan kemudian mengukur jarak dari pinggang ke kaki, maka nilai ini akan merujuk kepada jarak dari tali pinggang yang sama ke mahkota kepala, sama seperti seluruh ketinggian seseorang merujuk kepada panjang dari pinggang ke kaki …
Memang, terdapat banyak hubungan berkadar di alam dan tubuh manusia, dekat dengan hubungan yang disebut Leonardo da Vinci sebagai nisbah keemasan. Walaupun tidak mewujudkannya dengan tepat. Ngomong-ngomong, nisbah keemasan, yang disukai dalam banyak keadaan, bukan satu-satunya sikap yang dilihat secara visual sebagai cantik. Ini merangkumi nisbah seperti 1: 2, 1: 3. Mereka hampir dengan nisbah emas. Dalam mana-mana karya seni, beberapa yang tidak sama, tetapi hampir dengan nisbah keemasan, bahagian memberikan kesan perkembangan bentuk, dinamika, saling melengkapi antara satu sama lain. Khususnya, sikap yang paling biasa adalah berdasarkan nisbah keemasan dalam pembinaan monumen.
Adakah mungkin untuk membincangkan nisbah keemasan dalam muzik? Anda boleh, jika anda "mengukur" sekeping muzik pada masa persembahannya. Dalam muzik, nisbah keemasan menggambarkan keunikan persepsi manusia terhadap perkadaran temporal. Titik nisbah keemasan berfungsi sebagai titik rujukan untuk membentuk (terutama dalam komposisi kecil), selalunya puncaknya jatuh di atasnya. Ia juga boleh menjadi momen paling terang atau tempat yang paling tenang, tekstur yang paling padat, atau yang paling tinggi. Tetapi kebetulan tema muzik baru muncul di bahagian bahagian emas.
15 fakta kecil yang diketahui mengenai "Manusia Vitruvian" Leonardo da Vinci
1. Leonardo tidak pernah bermaksud untuk memamerkan Vitruvian Man-nya.
Sketsa itu dijumpai di salah satu buku catatan peribadi master Renaissance. Sebenarnya, Leonardo membuat lakaran untuk penyelidikannya sendiri dan bahkan tidak menduga bahawa suatu hari nanti dia akan dikagumi. Walaupun begitu, hari ini "Vitruvian Man" adalah salah satu karya artis yang paling terkenal, bersama dengan "Perjamuan Terakhir" dan "Mona Lisa".
2. A gabungan seni dan sains.
Wakil sejati Renaissance, Leonardo bukan sahaja pelukis, pengukir dan penulis, tetapi juga penemu, arkitek, jurutera, ahli matematik dan ahli anatomi. Lukisan tinta ini adalah hasil penerokaan Leonardo mengenai teori-teori perkadaran manusia seperti yang dijelaskan oleh arkitek Rom kuno Vitruvius.
3. Leonardo bukanlah orang pertama yang cuba menggambarkan teori Vitruvius.
4. Mungkin lukisan itu dibuat bukan sahaja oleh Leonardo sendiri
Pada tahun 2012, sejarawan seni bina Itali Claudio Sgarbi menerbitkan penemuan bahawa penyelidikan Leonardo mengenai perkadaran tubuh manusia didorong oleh kajian serupa yang dilakukan oleh rakannya dan rakan arkitek Giacomo Andrea de Ferrara. Masih tidak jelas jika mereka bekerjasama. Walaupun teori ini salah, sejarawan bersetuju bahawa Leonardo menyempurnakan kekurangan dalam karya Giacomo.
5. Lingkaran dan segi empat sama mempunyai makna tersembunyi.
Dalam kajian matematik mereka, Vitruvius dan Leonardo menggambarkan bukan sahaja bahagian manusia, tetapi juga bahagian keseluruhan ciptaan. Dalam buku catatan 1492, catatan Leonardo ditemukan: “Manusia kuno adalah dunia miniatur. Oleh kerana manusia terdiri dari bumi, air, udara dan api, tubuhnya menyerupai mikrokosmos Alam Semesta."
6. "Vitruvian Man" hanyalah salah satu daripada banyak lakaran.
Untuk meningkatkan seninya dan lebih memahami bagaimana dunia di sekelilingnya bekerja, Leonardo menarik banyak orang untuk membentuk idea perkadaran yang ideal.
7. Lelaki Vitruvian - cita-cita lelaki.
Siapa yang berperanan sebagai model akan tetap menjadi misteri, tetapi pengkritik seni percaya bahawa Leonardo mengambil beberapa kebebasan dalam lukisannya. Karya ini tidak begitu banyak sebagai gambaran yang teliti mengenai bentuk lelaki yang ideal dari sudut matematik.
8. Ini boleh menjadi potret diri.
Oleh kerana tidak ada perihalan model yang dengannya lakaran ini dilukis, beberapa sejarawan seni percaya bahawa Leonardo melukis "Manusia Vitruvian" dari dirinya sendiri.
9. Lelaki Vitruvia mengalami hernia.
Seorang pakar bedah di Imperial College London, Hutan Ashrafyan, 521 tahun setelah penciptaan lukisan terkenal itu, membuktikan bahawa orang yang digambarkan dalam lakaran itu mempunyai hernia inguinal yang boleh menyebabkan kematiannya.
10. Untuk memahami maksud penuh angka itu, anda perlu membaca nota-nota kepadanya.
Ketika lakaran itu awalnya ditemui di buku catatan Lernardo, di sebelahnya terdapat catatan artis mengenai bahagian orang tersebut, yang berbunyi: “Arkitek Vitruvius menyatakan dalam karyanya mengenai seni bina bahawa dimensi tubuh manusia diedarkan menurut prinsip berikut: lebar 4 jari sama dengan 1 telapak tangan, kaki adalah 4 telapak tangan, siku adalah 6 telapak tangan, tinggi penuh seseorang adalah 4 hasta atau 24 telapak tangan … Vitruvius menggunakan ukuran yang sama dalam pembinaan bangunannya."
11. Badan dilapisi dengan garis yang diukur.
Sekiranya anda melihat dengan teliti dada, lengan dan wajah orang dalam gambar, anda akan melihat garis lurus yang menandakan perkadaran yang ditulis oleh Leonardo dalam catatannya. Contohnya, bahagian wajah dari bahagian bawah hidung ke alis adalah sepertiga dari wajah, seperti juga bahagian wajah dari bahagian bawah hidung ke dagu dan dari alis ke garis di mana rambut mula tumbuh.
12. Lakaran itu mempunyai nama lain yang kurang esoteris.
Sketsa ini juga disebut Canon of Proportions atau Male Proportions.
13. Lelaki Vitruvian secara serentak menggambarkan 16 pose.
Pada pandangan pertama, anda hanya dapat melihat dua pose: orang berdiri yang menggerakkan kakinya dan melebarkan tangannya, dan orang berdiri dengan kakinya tersebar dan tangannya diangkat. Tetapi sebahagian daripada gambaran genius Leonardo adalah bahawa 16 pose digambarkan secara serentak dalam satu gambar.
14. Penciptaan Leonardo da Vinci digunakan untuk menggambarkan masalah zaman kita.
Artis Ireland John Quigley menggunakan imejan ikonik untuk menggambarkan masalah pemanasan global. Untuk melakukan ini, ia menggambarkan salinan Manusia Vitruvian yang diperbesar dengan banyak di atas ais di Lautan Artik.
15. Lakaran asal jarang muncul di khalayak ramai.
Salinan boleh didapati secara harfiah di mana-mana, tetapi yang asli terlalu rapuh untuk dipaparkan di khalayak ramai. Lelaki Vitruvian biasanya disimpan dalam kunci dan kunci di Galeri Accademia di Venice.
