Hari ini kita akan bercakap mengenai patung yang telah menjadi simbol Atlantis yang baru, seperti sebilangan Amerika Syarikat. Patung Liberty dilancarkan secara rasmi di New York pada 28 Oktober 1886. Apa yang dikhaskan untuknya dan siapa yang diwakilinya?
Inilah yang dimaksudkan dengan artikel kami.
Sejarah rasmi
Arca itu adalah hadiah dari Perancis untuk Pameran Dunia 1876 dan abad kemerdekaan Amerika. Patung itu memegang obor di tangan kanan dan tablet di sebelah kirinya. Prasasti di tablet berbunyi "Eng. JULAI IV MDCCLXXVI "(ditulis dalam angka Roman tarikh" 4 Julai 1776 "), tarikh ini adalah hari penerimaan Deklarasi Kemerdekaan AS. Dengan satu kaki "kebebasan" berdiri di atas rantai yang patah.
Pengunjung berjalan sejauh 356 langkah ke mahkota Patung Liberty, atau 192 langkah ke puncak alas. Terdapat 25 tingkap di mahkota, yang melambangkan permata duniawi dan sinar surgawi yang menerangi dunia. Tujuh sinar di mahkota patung melambangkan tujuh laut dan tujuh benua (tradisi geografi barat mempunyai tepat tujuh benua: Afrika, Eropah, Asia, Amerika Utara, Amerika Selatan, Antartika, Australia).
Patung Liberty dalam jumlah:
- Ketinggian dari bahagian atas pangkalan hingga suar 46.05 m
- Ketinggian dari tanah ke puncak alas adalah 46.94 m
- Ketinggian dari tanah ke hujung obor 92,99 m
- Ketinggian patung adalah 33.86 m
- Panjang tangan 5.00 m
- Panjang jari telunjuk 2.44 m
- Kepala dari mahkota ke dagu 5.26 m
- Lebar muka 3.05 m
- Panjang mata 0,76 m
- Panjang hidung 1.37 m
- Panjang lengan kanan 12.80 m
- Ketebalan lengan kanan 3.66 m
- Ketebalan pinggang 10.67 m
- Lebar mulut 0.91 m
- Ketinggian plat 7.19 m
- Lebar plat 4.14 m
- Ketebalan plat 0.61 m
- Ketebalan lapisan tembaga patung adalah 2.57 mm.
- Berat keseluruhan tembaga yang digunakan untuk membuang patung itu ialah 31 tan
- Berat keseluruhan struktur kelulinya ialah 125 tan.
- Berat keseluruhan asas konkrit ialah 27,000 tan.
Patung itu dibina dari kepingan tembaga nipis, dicetak dalam acuan kayu. Lembaran yang terbentuk kemudian dipasang pada kerangka keluli.
Video promosi:
Biasanya patung itu terbuka untuk pengunjung, biasanya tiba dengan feri. Mahkota, yang dapat diakses dengan tangga, menawarkan pemandangan Pelabuhan New York yang luas. Muzium ini, yang bertempat di alas, menempatkan pameran sejarah patung. Muzium ini boleh dikunjungi dengan lif.
Wilayah Pulau Liberty (Liberty) awalnya milik negara New Jersey, kemudian ditadbir oleh New York, dan kini berada di bawah pentadbiran persekutuan. Sehingga tahun 1956, pulau ini disebut "Pulau Bedloe", walaupun juga disebut "Pulau Kebebasan" sejak awal abad ke-20.
Pada tahun 1883, penyair Amerika Emma Lazarus menulis soneta The New Colossus, yang didedikasikan untuk patung kebebasan. 20 tahun kemudian, pada tahun 1903, patung itu terukir di piring gangsa dan dilekatkan di dinding muzium, yang ditempatkan di alas patung itu. Baris terakhir Svoboda yang terkenal:
Dalam terjemahan Rusia oleh V. Lazaris:
Dalam terjemahan yang lebih dekat dengan teks:
Apa yang sebenarnya dilambangkan oleh patung kebebasan
Patung Liberty (ya, dengan sepucuk surat), jika anda melihatnya tanpa peringatan propaganda - wanita gergasi ini dengan mahkota dengan tujuh sinar, dengan buku dan obor di tangannya … siapa dia? Kisah lain mengenai impian Amerika dan cita-cita demokrasi, kebanggaan nasional negara Amerika yang tidak ada? Tidak biasa membicarakan asal usul dan cobaan patung yang sebenarnya, tentang asal usulnya, yang berasal dari budaya yang tidak sesuai, atau mengenai aspek kewangan kewujudan "wanita". Cerita tentang hadiah untuk menghormati persahabatan antara Perancis dan Amerika Syarikat mengembara dunia secara tradisional seperti Santa Claus yang cerah - satu lagi idea perdagangan. Tetapi kami masih membalikkan beberapa halaman sejarah dan melihat bagaimana semuanya benar-benar berlaku.
Idea untuk membuat patung adalah milik Frederic Auguste Bartholdi - jika anda boleh memanggil idea untuk mewujudkan monumen yang tidak asli yang hanya dapat membongkar serpihan seni klasik dan dimensi raksasa. Bartholdi dilahirkan pada tahun 1834 dalam keluarga Yahudi yang kaya raya dan belajar dengan tuan-tuan terkenal di Paris - tanpa banyak semangat, tetapi dipenuhi dengan rancangan yang bercita-cita tinggi. Untuk masuk ke dalam orang-orang, Bartholdi menggunakan pertolongan saudara-mara yang berpengaruh secara langsung dengan Freemason.
Cukup banyak yang diketahui mengenai pengaruh Freemasonry pada penciptaan Amerika Syarikat, dari bapa pengasas hingga simbolisme dolar. Piramid, stesel, mata semua boleh dilihat, dll. juga menghiasi pelbagai bangunan kerajaan di Amerika Syarikat. Ingatlah bahawa perwakilan persaudaraan mereka menandatangani Deklarasi Kemerdekaan pada 4 Julai 1776, yang membuka jalan untuk pembentukan sebuah negara yang merdeka.
Walau bagaimanapun, mengenai simbol paling penting Amerika Syarikat - patung kebebasan - sebagai peraturan, tidak ada hubungan dengan Freemasonry yang dibuat.
Garis besar Mesir
Pada tahun 70-an abad XIX, di bawah kawalan Freemason di Mesir, pembinaan Terusan Suez berlaku. Seorang Bartholdi yang bercita-cita tinggi datang ke sini, dan khayalannya dikejutkan oleh monumen-monumen megah di wilayah ini, yang telah bertahan selama ribuan tahun. Oleh itu, idea itu lahir di kepalanya untuk mencipta sesuatu yang sama besar dan mengagumkan yang akan mengabadikan namanya selama-lamanya. Setelah bertemu dengan ketua pembinaan, Ferdinand Lesseps, Frederic meyakinkannya untuk memberi syafaat mengenai rancangannya. Cadangan itu kelihatan seperti ini: untuk memasang patung raksasa di pintu masuk ke terusan masa depan - sepatutnya ketinggian dua kali dari Sphinx Besar dan berfungsi sebagai rumah api.
Bartholdi memutuskan untuk tidak menunggu muse, tetapi untuk membuat semacam model untuk dipertimbangkan oleh pemerintah daerah (dialah yang dikreditkan dengan dana yang diduga untuk projek itu). Dan tidak perlu mencipta apa-apa - ini sudah dilakukan oleh orang Yunani kuno, yang mencipta sekitar 280 SM Colossus of Rhodes - salah satu daripada tujuh keajaiban dunia. Patung pemuda atletik yang sangat besar ini, menatap ke laut, didirikan di pintu masuk ke pelabuhan Rhodes dan kemudian sebahagiannya musnah akibat gempa.
Bartholdi "mendandani" model dengan pakaian Mesir, meletakkan amphora di tangannya, dan memahkotai kepalanya dengan karangan bunga. Tetapi Lesseps menasihatinya untuk menggunakan sifat-sifat dewa Iran kuno Mithra - dewa keamanan, keharmonian, dan kemudian matahari.
Nota marginal
Mithra adalah dewa cahaya dan matahari Indo-Iran, dekat dengan Helios Yunani kuno.
Sifatnya yang biasa adalah kereta kuda dan takhta emas. Lama kelamaan, pemujaan Mithra merambah ke Asia Kecil dan berubah dengan ketara. Mithra menjadi dewa persahabatan, yang menyatukan, mendamaikan, melindungi, dan memperkaya orang. Mereka menggambarkannya sebagai pemuda dengan pakaian pendek, berkibar dan topi Phrygian. Kultus Mithras pada awal era kita tersebar di Empayar Rom, menikmati naungan maharaja, dan kemudian diganti oleh agama Kristian.
Foto khas kepala Patung Liberty di Pameran Dunia di Paris pada tahun 1878.
Ketika pemujaan dewa Mithra tersebar di Rom kuno, legenda berikut mula diceritakan mengenai dewa matahari. Dia dilahirkan dari batu ketika matahari terbit. Di satu tangan dia memegang pedang, di sisi lain obor. Mithras berperang dengan Matahari, menaklukkannya dan dengan itu menjadi sekutunya. Selepas itu, dia menundukkan lembu (simbol peradaban kuno), menyeretnya ke dalam gua dan membunuhnya di sana. Darah lembu menyuburkan tanah, dan tumbuh-tumbuhan, buah-buahan dan binatang kecil berkembang di mana-mana.
Dewa Matahari dihormati di seluruh Empayar Rom. Empat ratus laman pengorbanan yang terselamat dari zaman itu membuktikannya hingga hari ini. Dewa Mithra sangat dihormati oleh orang biasa yang melakukan upacara pemujaan untuk menghormatinya. Terima kasih kepada tentera, Mithraisme menjadi terkenal di seluruh dunia ketika itu. Tempat-tempat pemujaan ini diketahui sekarang terdapat terutamanya sebagai altar di batu.
Miter dengan sinar dan burung helang, yang kemudian menjadi simbol Amerika Syarikat.
Bersama dengan banyak simbol, tanda-tanda zodiak terukir di dalamnya. Dewa Mithra sendiri selalu menggantikan Matahari - buruj pusat Rom kuno.
Oleh itu, patung itu menerima obor dan mahkota sinar tujuh dari dewa Mithra, walaupun ada dewa lain yang kelihatan serupa. Adakah anda sudah mula memikirkan nama: "Progress Bringing Light to Asia"? Atau ganti "kemajuan" dengan "Mesir"? Dan kemudian mereka teringat lukisan Liberty on the Barricades, yang popular di Perancis, oleh pelukis romantis Eugene Delacroix. Kata "kebebasan" sudah tergoda "terpaku" pada projek patung itu, tetapi pemerintah menolak untuk membelanjakan wang untuk berhala raksasa itu - sehingga Bartholdi kembali ke Perancis, tidak senang.
Penjelmaan Perancis
Masa penciptaan patung itu bertepatan dengan masuknya Bartholdi ke pondok Masonik (cabang Alsatian-Lorraine) - ia adalah tahun 1875.
Eugene Delacroix "Liberty on the Barricades".
Dan tahun 1876 semakin hampir - abad kemerdekaan Amerika. Setelah mendengar di kalangan politik keluhan tentang kurangnya karya seni asli yang dikhaskan untuk Kebebasan di Amerika, senator Perancis dan anggota Orde Freemason yang sama Edouard de Laboulaye memutuskan untuk menghidupkan semula projek yang telah gagal di Mesir. Semua ini, tentu saja, harus disampaikan dengan tepat kepada massa: diputuskan untuk "menghadiahkan" patung itu ke Amerika "sebagai tanda persahabatan antara kedua-dua negara."
Tetapi "hadiah" itu harus dibayar - warganegara biasa Perancis dan luar negara. Keseluruhan Kesatuan Franco-Amerika, yang diketuai oleh Laboulaye, segera dibentuk, dan jawatankuasa untuk menganjurkan penggalangan dana diatur di kedua-dua negeri. Dan di kepala ibu pejabat Perancis tidak lain adalah rakan lama kami - Ferdinand Lesseps! Kempen penggalangan dana di Amerika dipimpin oleh Joseph Pulitzer, yang kemudian dikenal sebagai pencipta anugerah kewartawanan paling berprestij, dan kemudian juga penerbit akhbar "New York World". Dengan pemahaman tentang semua kehalusan mempengaruhi massa, dia mengkritik preman dan beg wang, merujuk kepada orang Amerika biasa (peniaga itu tidak ketinggalan - ini secara signifikan meningkatkan peredaran surat kabarnya). Tidak ada yang akan memberitahu kami berapa banyak wang yang dihulurkan oleh tuan-tuan yang ramah untuk perbuatan baik ini,tetapi hanya di AS 100,000 dolar dikeluarkan dari edaran dengan cara ini.
Kerja utama penciptaan patung itu dilakukan oleh jurutera Perancis yang terkenal Alexander Gustave Eiffel (Bonikhausen), yang kemudian terkenal dengan perjudiannya untuk menggelapkan dana besar untuk karya rekaan semasa pembinaan Terusan Panama, tetapi menjadi terkenal kerana pembinaannya di pusat Paris.
Eiffel juga merupakan anggota pondok Masonik, dan saudara lelaki lain di pondok itu, yang pada masa itu adalah Perdana Menteri Perancis, membantunya untuk mengeluarkan dirinya dari penipuan Panaman.
Jurutera Perancis Gustave Alexander Eiffel (kiri) dan Auguste Bartholdi (kanan).
Eiffel melakukan semua perhitungan, dan juga merancang penyangga besi monumen dan rangka pendukung, yang kemudian dilapisi dengan kepingan logam. Kemudian Bartholdi kembali berniaga, dan menambahkan beberapa butiran moden: di kaki patung itu, dia meletakkan "rantai kezaliman yang patah", lebih seperti rantai yang mengikat patung itu sendiri.
Dia meletakkan Kitab Undang-Undang (Deklarasi Kemerdekaan) di tangan kirinya, dan sekarang dia mengenakan "wanita" dengan pakaian Rom.
Ada yang percaya bahawa Bartholdi memberinya ciri-ciri ibunya, Charlotte Beiser, walaupun model itu adalah Isabella Boyer yang baru janda, isteri Isaac Singer, seorang pengusaha terusan dan mesin jahit yang menaja sosialis Yahudi dengan Rothschild.
Isabella Boyer.
Proses membuat patung dalam gambar
Kehidupan patung Amerika
Setelah membuat patung itu, tanpa harapan untuk acara yang dikhaskan, ia dibawa ke Amerika Syarikat dan dipasang di Pulau Bedlow (dinamakan semula sebagai Pulau Liberty hanya pada tahun 1956). Kemudian, di sinilah kawasan perniagaan, bangunan pencakar langit yang pusing muncul dan, secara umum, pusat kewangan terbesar di dunia dibentuk.
Pembukaan rasmi patung itu pada 28 Oktober 1886 dihadiri oleh wakil Freemason, termasuk Presiden AS Grover Cleveland. Ucapan sombong itu diucapkan, nampaknya, untuk memberi penghormatan kepada sindiran halus:
Pada mulanya, "kebebasan" maskulin tidak membangkitkan rasa senang atau perasaan patriotik pada orang. Dan Bartholdi entah bagaimana harus menjelaskan simbolisme yang mencurigakan dari anak buahnya: obor itu seharusnya merupakan sifat Pencerahan, dan mahkota adalah simbol tujuh lautan dan tujuh benua.
Dan sekarang waktunya telah tiba untuk Perang Dunia Pertama - saat yang tepat untuk memanfaatkan patriotisme orang biasa yang mudah tertipu.
Helo! Ini mengatakan KEBEBASAN - memerlukan berjuta-juta dolar dan memerlukan SEKARANG.
Peredaran massa dan kempen pengiklanan poster yang menggambarkan patung itu bermula. Ini adalah bagaimana beberapa poster motivasi tertua dilahirkan (dari mana, seterusnya, demotivator yang dikasihi berasal).
ANDA membeli bon kebebasan sehingga saya tidak mati. Pada meterai: "Dapatkan di belakang pemerintah. Pinjaman Liberty tahun 1917 ". - “Berdiri di belakang pemerintah. Pinjaman Kebebasan 1917”.
Hasil penjualan kepingan kertas berwarna-warni ini (dengan alasan simbol sebenar Kebebasan Amerika) merangkumi hampir separuh anggaran tentera.
Prasasti di poster Perang Dunia Pertama: STAND BACK orang di parit. Kemenangan. Beli ikatan kebebasan.
Patung Liberty - Dewi Kegelapan
Sudah tiba masanya untuk beralih ke bahagian yang menyeronokkan. Kami sebelumnya telah menunjukkan bahawa secara simbolik atribut patung kebebasan dapat dikaitkan dengan dewa Iran kuno Mithra, yang kultusnya tersebar di seluruh Rom Kuno, pewaris Mesir (di mana seluruh peradaban Barat berasal), tetapi kami menunjukkan bahawa ada dewa lain yang mirip.
Ada yang percaya bahawa kerana patung itu menggambarkan dewi kebebasan, itu artinya Libera (Greek Cora atau Persephone), yang merupakan dewa kesuburan, tetapi juga dunia bawah dalam mitologi dan agama Rom kuno. Dia sering dikenali dengan dewi Proserpine (antara Greek Persephone) atau Ariadne dan merupakan isteri kepada Dionysus-Libera.
Dionysus, pada gilirannya, adalah tafsiran akhir dari dewa Mesir kuno Osiris, yang berkaitan dengan yang banyak penulis melihat di Libera janda (janda itu kembali muncul) Osiris Isis dan ibu Horus.
Walau bagaimanapun, di sini anda dapat menemui beberapa keanehan - mengapa dewi kebebasan memegang obor di tangannya, dan bukan tongkol? Dan dewi kesuburan yang disebutkan di atas, untuk semua kesamaan mereka, secara tradisional digambarkan secara berbeza.
Persephone-Cora-Libera dengan cornucopia dan lukisan bajak oleh J. Collier "Pendeta Bacchus"
Tetapi dewi Hecate, yang merupakan penguasa neraka, kegelapan, penglihatan malam dan ilmu sihir, digambarkan dengan obor dan sinar tanduk di kepalanya (menurut legenda, ada juga ular di rambutnya, seperti Gorgon Medusa). Ngomong-ngomong, diyakini bahawa dia dekat dengan berbagai dewi kesuburan dalam fungsi khoniknya dan dalam banyak hal dekat dengan Persephone, yang merupakan isteri Hades, dewa dunia bawah.
Dia dikenali dengan dewi bulan Selena, penguasa Persephone bawah, pelindung haiwan liar Artemis. Dikurniakan dengan fungsi ambivalen. Dia bertindak sebagai pemimpin "pemburuan liar", menghubungkan dunia orang mati dan dunia yang hidup. Patung-patung Hecate dengan obor dan pedang pada zaman kuno diletakkan di garpu jalan dan di depan rumah untuk "menjaga roh-roh jahat." Gambarannya yang paling jelas dicirikan oleh hubungan dengan bulan, yang dianggap menimbulkan kegilaan atau obsesi dan secara amnya mempersonifikasikan sisi gelap dari prinsip kewanitaan.
Hecate dikaitkan dengan tradisi dan ritual ajaib. Pada zaman dahulu, orang berusaha menenangkannya dengan meninggalkan hati ayam dan kuih madu di depan pintu mereka. Pada hari terakhir bulan itu, hadiah dibawa ke persimpangan jalan - madu, bawang, ikan dan telur, dengan korban dalam bentuk anak patung, bayi perempuan dan anak domba betina. Ahli Sihir berkumpul di persimpangan jalan untuk "memberi penghormatan" kepadanya dan watak-watak seperti "Empusa" - brownie; "Cecropsis" - poltergeist; dan "Mormo" adalah vampir.
Satu tarikan gaib para musyrikin kepada Hecate dicatat pada abad ke-3 oleh St. Hippolytus of Rome di Philosophumena (judul penuh adalah Pendapat Filosofis atau Keyakinan Semua Bidaah, yang terdiri daripada 10 buku; dalam empat buku pertama penulis menguji pendapat para ahli falsafah Yunani dan tradisi orang kafir kuno sihir dan astrologi, yang, menurut pendapatnya, adalah sumber bidaah di dunia Kristian; lima buku berurusan dengan ajaran sesat, bermula dengan yang paling kuno dan berakhir dengan mazhab abad ke-2 - Callistians dan Elkazaites; buku kesepuluh adalah singkatan dari yang sebelumnya):
Ini adalah ciri bahawa komposisi Hippolytus Rom mula diketahui hanya sejak tahun 1841, ketika ahli filologi Yunani Constantine Minoida Mina didakwa memperoleh di biara Athos untuk pemerintah Perancis bagian dari manuskrip abad ke-14 "Teguran", yang di tempat tinggalnya selanjutnya diberi nama "Paris": Parisinus suppl … gr. 464 orang. XIV, bombicinus, truncus, pengikut. 1-132, 137, 133-136; 215 × 145 mm (textus: 160 × 105-115 mm, 23-28 versus), itu adalah senarai sebahagian dari "Philosophumena", yang sebelumnya dikaitkan dengan Origen, tetapi kemudian dikaitkan dengan Hippolytus.
Menurut Philosophumena, kekuatan Hecate meluas dalam bidang temporal tiga bahagian - masa lalu, sekarang dan masa depan. Dewi itu menarik kekuatan sihirnya dari bulan, yang mempunyai tiga fasa - baru, penuh dan lama. Seperti Artemis, dia ditemani di mana-mana oleh sekumpulan anjing, tetapi perburuan Hecate adalah perburuan malam di antara orang mati, kubur dan hantu dunia bawah. Makanan dan anjing dikorbankan untuk Hecate, sifatnya adalah obor, cambuk dan ular.
Ahli okultisme menemui korespondensi dengan Hecate dalam mitologi India - Kali - dewi masa, kehancuran dan transformasi. Tempoh masa yang dimodenkan disebut sebagai Kali Yuga dalam agama Hindu, iaitu Kali (Hecate) inilah yang "melindunginya".
Gua dianggap tempat pemujaan di Hecate. Altar kuno itu berbentuk bulat, dengan tulisan yang berlainan di atasnya. Untuk ramalan, orang Yunani menggunakan apa yang disebut. "Hecate's Circle" adalah bola emas dengan nilam di dalamnya. Cara kerjanya tidak begitu jelas.
Paling erat kaitannya dengan Hecate adalah dewa chthonic lain (Hermes, Hades, Persephone dan Gaia), serta Zeus, Rhea, Demeter, Mithra, Cybele dan dewa suria Helios dan Apollo. Nama-nama dewa chthonic - Hermes, Hades, Persephone dan Gaia - juga lebih sering dijumpai pada definisi (tablet dengan kutukan), dan Zeus dan Rhea muncul di "oracle Chaldean" (dengan Zeus sebagai dewa pusat).
Lama kelamaan, beberapa dewi lain sebahagiannya atau sepenuhnya dikenali dengan Hecate - seperti Brimaud, Desponia, Enodia, Genetyllis, Cotida, Crateida dan Kurotrof. Selain itu, mereka mula membawanya lebih dekat, dan sering mengenali dewi-dewi seperti Artemis, Selena, Mena, Persephone, Fizis, Bendida, Bona Dea, Diana, Ereshkigal dan Isis.
Selalunya Hecate dikaitkan dengan Hermes, kerana dari semua wakil bahagian lelaki dari pantheon Yunani, dia paling rapat dengan idea garis dan ambang. Mengenai definisi, Hermes Chthony sering disebut bersama dengan Hecate Chthonia.
Hermes dengan bayi Dionysus. Arca Praxiteles. Pertengahan abad IV SM.
Patung Hermes Propylaea, yang, menurut Pausanias, berdiri di pintu masuk ke acropolis Athena, melakukan fungsi pelindung yang sama seperti gambar Hecate Propylaea. Dan dalam mantera penghubung dari papirus sihir Yunani 22, nama kedua dewa ini digabungkan menjadi satu nama:
Pada zaman dahulu, ada semacam latihan. Tablet plumbum disusun (timbal adalah logam Saturnus), dikuburkan di tanah atau diturunkan ke kuburan, di mana pemohon berpaling ke Hermes the Underground dan Hecate Underground dengan tujuan untuk menyebabkan bahaya dan kerusakan pada musuhnya. Sebagai contoh:
Untuk kutukan, selain Hermes dan Hecate, Gaia, Persephone dan Hades dipanggil. Selalunya terdapat formula seperti:
Akar yang lebih tua
Secara lebih luas, Isis, Persephone, Hecate, Ceres, Aphrodite, Athena, Artemis dan banyak, banyak dewi wanita lain, dalam satu atau lain cara, adalah gambaran dari kultus tunggal kuno antediluvia dari dewi ibu.
Selalunya dewi ibu berkaitan dengan bumi, dia adalah perwujudan sepenuhnya dari prinsip kreatif feminin. Seperti dewi-dewi agama-agama yang kemudian, yang gambarnya kembali ke gambaran prasejarah dewi ibu, dalam budaya yang berbeda dia juga dikaitkan dengan gua-gua (yang dianggap sebagai dada dewi), unsur-unsur air, tumbuh-tumbuhan, objek astral, yang menunjukkan sifat universal pemujaan dewa ini. Ibu menghidupkan, oleh itu sifat terpentingnya adalah kesuburan. Tetapi dalam mitologi kuno, dewi ibu tidak hanya menganugerahkan kehidupan, tetapi juga merampas. Oleh itu, dia sering menjadi dewi dunia bawah.
Kultus tertua yang diketahui
Pada zaman dahulu, pemujaan Ibu hampir universal. Arkeologi memberikan bukti mengenai kultus Ibu yang meluas di Zaman Batu. Di daerah yang luas dari Pyrenees hingga Siberia: di India pra-Aryan, di Palestin pra-Israel, di Phoenicia, di Sumer, tokoh wanita yang diukir dari batu atau tulang masih dijumpai hingga kini. Patung-patung seperti itu disebut "Venus" Paleolitik. Mereka mempunyai ciri umum: payudara besar, pinggul, perut. Kepala dan lengan tidak diucapkan atau tidak ada.
Pada era Neolitik, idea tentang prinsip kewanitaan sebagai sumber semua yang wujud di bawah pengaruh keadaan hidup yang berubah berubah, tetapi tidak kehilangan intipati asalnya.
Harus diingat bahawa budaya yang berbeza memasuki zaman Neolitik yang disebut pada masa yang berlainan: di Timur Tengah, Neolitik bermula sekitar tahun 9500 SM. e., yaitu, sekitar 11.500 tahun yang lalu, tepat setelah bencana global, yang memasuki mitos banyak orang, seperti Air Bah. Oleh itu, beberapa transformasi kultus kuno tidak mengejutkan.
Dalam seni Neolitik, dewi ibu kadang-kadang digambarkan dengan seorang anak dalam pelukannya atau dalam bentuk seorang wanita yang sedang bersalin (di Catal-Huyuk, dia digambarkan melahirkan kepala lembu dan domba - simbol kuno). Gambaran dewi ibu adalah "unjuran" tahap matang kehidupan wanita, berbeza dengan dua yang lain - gambar Perawan muda dan Leluhur tua. Kultus ini bertahan hingga ke masa bersejarah dalam gambaran kolektif Ibu Besar Timur Tengah dan dunia Yunani-Rom. Kesinambungan keagamaannya jelas terlihat pada gambar dewi terkenal seperti Isis, Nut dan Maat di Mesir; Ishtar, Astarte dan Lilith dari Wilayah Bulan Sabit Fertil; Demeter, Cora dan Hera di Yunani; Atargatis, Ceres dan Cybele di Rom.
Dalam mitologi Celtic, ini adalah dewi Danu.
Kultus dewi ibu paling jelas ditunjukkan dalam mitologi Celtic dan, pertama sekali, dalam sagas Ireland dan Welsh yang terpelihara. Dalam mitologi Ireland, dewi Danu dianggap sebagai Ibu Besar Pencipta Ilahi atau Ibu Besar Planet Bumi. Danu diakui sebagai nenek moyang dewa-dewa yang merupakan sebahagian daripada keturunan ilahi pra-manusia penduduk Ireland (dan Wales). Perlumbaan ini disebut demikian - Suku atau Keluarga dewi Danu atau Tuatha de Danann, yang sekali lagi merujuk kita kepada zaman antediluvia ketika peradaban global masa lalu terbahagi kepada dua bangsa: hati panjang, oleh itu hampir tuhan, - perlumbaan tuan, dan budak berumur pendek, dari mana, setelah bencana global, umat manusia sekarang telah pergi.
Dewa-dewa dan dewi utama Suku dewi Danu adalah Dagda, Manannan, Oghma, Lug, Morrigan, Bridget dan lain-lain. Mereka adalah lelaki dan wanita berkulit cerah yang tinggi dan cantik dengan rambut pirang, keemasan (menurut beberapa sumber, kemerahan) dan mata biru. Dewa-dewa lelaki memakai janggut dan mempunyai bentuk atletik, dewi-dewi wanita itu mempunyai sosok wanita langsing dengan kaki panjang, pinggang langsing, dan penampilan yang tidak tertahankan. Para Dewa dan Dewi Suku Dewi Danu adalah milik dewa-dewa matahari dan dewi-dewi, seperti yang dibuktikan oleh kepercayaan yang meluas bahawa Danu adalah isteri kepada matahari Belenus.
Di satu sisi, Danu dianggap sebagai dewi kesuburan dan kelimpahan, iaitu dari segala sesuatu yang tumbuh dan berkembang, di sisi lain, dia adalah dewi dunia bawah - dunia kematian. Danu juga dewi cahaya dan air. Dalam gambar langka dewi yang bertahan hingga zaman kita, dia digambarkan duduk di langit, di dunia bawah dan berubah menjadi bangau.
Sebilangan penyelidik percaya bahawa Celt dan Gaul mempunyai patung, relief dan gambar tiga dewa matron yang memberi makan bayi, memegang cornucopia atau bakul buah (simbol kelimpahan, kesuburan dan rasa kenyang) sebagai gambaran simbolik Danu di antara Celt dan Gaul, yang berkaitan dengan kultus Ibu Bumi …
Orang Sumeria
Sumeria - suku yang tidak diketahui asal, pada akhirnya. Alaf ke-4 SM e. menguasai lembah Tigris dan Efrat dan membentuk kota-kota pertama di Mesopotamia. Zaman Sumeria dalam sejarah Mesopotamia merangkumi sekitar satu setengah ribu tahun, ia berakhir pada akhir. 3 - awal. Alaf ke-2 SM e. t. n. Dinasti III dari kota Ur dan dinasti Isin dan Larsa, yang mana yang terakhir hanya sebahagiannya menjadi Sumeria.
Salah satu gambar yang paling biasa digunakan oleh orang Sumeria adalah gambar dewi ibu (dalam ikonografi, gambar wanita dengan anak di tangannya kadang-kadang dikaitkan dengannya), yang dihormati dengan pelbagai nama: Damgalnuna, Ninhursag, Ninmah (Mach), Ninthu. Ibu, Mami. Versi Akkadian gambar dewi ibu - Beletili ("perempuan simpanan para dewa"), Mami yang sama (yang mempunyai julukan "menolong melahirkan anak" dalam teks Akkadian) dan Aruru - pencipta orang dalam mitos Assyria dan Babilon Baru, dan dalam epik mengenai Gilgamesh - "liar" lelaki (simbol lelaki pertama) Enkidu. Ada kemungkinan bahawa dewi pelindung kota juga dikaitkan dengan gambaran dewi ibu: misalnya, dewi Sumeria Bay dan Gatumdug juga menanggung julukan "ibu", "ibu semua kota."
Dalam mitos mengenai dewa-dewa kesuburan, ada kaitan rapat antara mitos dan kultus. Lagu-lagu kultus dari Ur (akhir milenium ke-3 SM) berbicara tentang cinta pendeta "lukur" (salah satu kategori pendeta yang penting) untuk raja Shu-Suen dan menekankan sifat suci dan rasmi persatuan mereka. Puji-pujian kepada raja-raja yang disucikan dari dinasti ke-3 Ur dan dinasti ke-1 Isin juga menunjukkan bahawa antara raja (pada waktu yang sama imam besar "enom") dan imam besar, upacara pernikahan suci dilakukan setiap tahun, di mana raja mewakili penjelmaan dewa gembala Dumuzi, dan pendeta - dewi Inanna, yang kemudiannya disebut oleh Akkadians sebagai Ishtar.
Perhatikan simbol burung hantu, singa, ular (rambut Ishtar) yang diambil kemudian oleh kaum Mason.
Kadang-kadang dia digambarkan dengan bintang di kepalanya:
Kandungan karya-karya tentang Innan-Ishtar (yang membentuk satu kitaran "Inanna-Dumuzi") merangkumi motif pacaran dan perkahwinan pahlawan-dewa, keturunan dewi ke alam bawah tanah ("negara yang tidak kembali") dan penggantiannya oleh pahlawan, kematian pahlawan dan menangis atasnya dan kepulangan wira ke bumi. Semua karya kitaran berubah menjadi ambang drama aksi, yang menjadi dasar ritual dan secara kiasan mewujudkan kiasan "hidup - mati - hidup". Banyaknya varian mitos, serta gambar dewa-dewa yang berangkat (binasa) dan kembali (seperti dalam hal ini Dumuzi), terhubung, seperti dalam hal dewi ibu, dengan perpecahan masyarakat Sumeria dan dengan metafora yang sangat "hidup - mati - hidup", sentiasa mengubah penampilannya, tetapi tetap dan tidak berubah dalam pembaharuannya.
Pada milenium ke-2 SM. e. kultus Ishtar tersebar luas di kalangan orang Hurria, Het, Mitannians, Phoenicians (sesuai dengan Phoenician Astarte). Tiga fungsi utama Ishtar dibezakan: dewi kesuburan dan cinta duniawi; dewi perang dan persengketaan; dewa astral, keperibadian planet Venus, dikaitkan dengan hari dalam seminggu - Jumaat (sekarang hari mabuk umum setelah minggu bekerja).
Ishtar adalah dewa wanita dalam mitologi Akkadian, sesuai dengan Inanna Sumeria. Ishtar adalah dewi perang dan cinta. Dia menawarkan cinta dan perlindungan kepada pahlawan terkenal Gilgamesh. Tetapi dia enggan, mengetahui nasib jahat bekas kekasihnya. Ishtar membalas dendam terhadap Gilgamesh dengan mengirimkan Bull surgawi yang mengerikan ke kotanya (sekali lagi ini adalah simbol peradaban kuno). Namun, Gilgamesh dan Enkidu membunuhnya. Ishtar juga turun ke dunia bawah setelah Tammuz yang dicintainya, mengancam dewi dunia bawah, Ereshkigal, untuk membebaskan semua orang mati ke bumi. Tetapi Ereshkigal membunuh dewi kesuburan dan hanya setelah bersetuju dengan pujukan penasihatnya, menaburkannya dengan air hidup. Selepas itu, Ishtar kembali ke bumi dengan Tammuz yang diselamatkan.
Zaman tamadun kuno
Zaman Mesir, Yunani dan Rom dalam kehidupan dewi ibu dapat dijumpai melalui mitos dan legenda Mesir kuno, Yunani kuno dan Rom. Di atas kami menulis mengenai Isis, Hecate, Persephone dan hipostasis dewi ibu yang lain, jadi kami tidak akan mendalami. Tetapi zaman pertengahan kehidupan dewi ibu dicirikan bukan hanya oleh kultus Ibu Tuhan Yesus, tetapi juga oleh kultus yang memunculkannya.
Zaman pertengahan awal
Dalam sejarah Barat, mitos tersebar luas bahawa Zaman Pertengahan di wilayah Eropah sekarang adalah masa perang berterusan dan Inkuisisi. Saintis kewangan Belgia, Bernard A. Lietard mempunyai pendapat yang berbeza mengenai perkara ini, yang telah digariskannya dalam buku "The Soul of Money" (Bernard A. Lietard. The Soul of Money. - M.: Olymp: AST: Astrel. 2007. - 365 p.). Menurutnya, dari abad ke-10 hingga ke-13, Eropah makmur secara ekonomi, pada masa inilah sejumlah besar kuil sedang dibangun, orang-orang memakan makanan yang baik dan tingginya lebih tinggi dan lebih sihat daripada badan orang Eropah pada zaman kegelapan.
Mengenai agama, pendapat yang tegas berlaku dalam isu ini bahawa hampir seluruh Eropah beragama Katolik, terutama setelah perpecahan gereja pada tahun 1054. Namun, Lietar mempunyai pendapat yang berbeza. Dia menemui hubungan antara kemakmuran ekonomi masyarakat Eropah dan sistem keagamaan, yang disebutnya: "The Cult of the Black Madonna."
Penulis memberikan beberapa fakta mengenai masa pemujaan Black Madonna:
- Berbeza dengan tradisi Kristian moden, semua dokumen rasmi … selalu meletakkan nama Black Madonna sebelum nama Christ.
- Sejumlah pemimpin agama terkenal yang kemudian menjadi orang suci dari Gereja Latin menyembah Black Madonna. Joan of Arc berdoa kepada Black Madonna, yang dikenal sebagai Notre Dame Miraculeuse (ajaib). Legenda mendakwa bahawa Yesus Kristus sendiri, dikelilingi oleh empat penginjil, menyembah patung Black Madonna.
- Ciri legenda pertama yang tidak biasa dikaitkan dengan kebanyakan Black Madonnas - dan hanya untuk patung jenis ini - adalah pernyataan bahawa patung itu tidak dibuat, tetapi mesti dijumpai berdekatan atau bahkan di tempat simbolik pagan paling kuno, misalnya, di dolmens.
Selain itu, patung-patung ini ternyata menjadi tanda penting di jalan menuju Santiago de Compostela.
Jalan ini adalah salah satu jalan pra-Kristiani tertua di Eropah, seperti yang dibuktikan dengan tanda-tanda sejak Zaman Batu. Semua ini bermaksud bahawa kultus Black Madonna tergolong dalam kultus agama paling kuno yang diketahui oleh manusia. Pengarang Perancis Jacques Bonvin menyimpulkan:
- "Hanya Black Madonna yang dapat mengkristal semua kepercayaan tradisi kafir dengan kepercayaan Kristian, tanpa memalsukan setidaknya satu dari semua kepercayaan yang tak terhitung jumlahnya. Di sinilah Black Madonna unik."
- Tidak ada Black Madonna yang asli bertarikh selepas abad ke-13.
- Patung itu selalu dilambangkan oleh "The Virgin in Greatness", di mana Ibu dan Anak yang duduk melihat titik yang sama dalam perspektif yang jauh.
- Dia selalu berada di tempat penyembahan pra-Kristian dari Celtic atau Dewi Ibu kafir yang lain. Walaupun seluruh katedral sedang dibina untuknya, ia selalu disimpan di ruang bawah tanah di bawah katedral.
- Tempat-tempat suci sering terletak berhampiran mata air suci atau telaga, atau di dekat batu-batu pemujaan prasejarah.
- Legenda yang berkaitan dengan patung itu biasanya mempunyai unsur oriental yang jelas: tentera salib yang membawa patung itu dari timur, jemaah haji ke tanah suci, yang diselamatkan, yang disadarkan oleh-Nya, dll.
- Gelaran rasmi yang dilampirkan pada patung ini adalah Alma Mater - "Ibu yang Mulia".
- Wajah Perawan selalu dan Tangannya hampir selalu hitam, oleh itu, Namanya dibenarkan - "Black Madonna".
Kegelapan itu dikurangkan secara sistematik oleh gereja Rom. Sehingga hari ini, gereja telah berusaha untuk menjelaskan kegelapan sebagai tidak sengaja, akibat dari asap lilin. Tetapi jika wajah dan tangan Perawan dan Anak pada awalnya berwarna hitam, mengapa pakaian mereka yang berwarna juga tidak berubah, dan mengapa proses serupa tidak berlaku dengan patung-patung lain dari masa yang sama? Dalam sejumlah kes yang terbukti secara sejarah, para imam di bawah pemerintahan Rom mengecat semula wajah dan tangan kuil itu putih.
Di kuil Diana di Ephesus, salah satu dari tujuh keajaiban dunia kuno, patung dewi yang benar-benar hitam dipuja. Di kota inilah Maria seharusnya hidup setelah kematian Kristus, dan Kenaikannya terjadi di tempat yang disebut karatchalti (secara harfiah "batu hitam").
Biara Mega Spileon. Yunani. Dipercayai bahawa penginjil Luke membuat ikon ini.
Ibu Bumi
Persoalan menguraikan gambar adalah pelbagai aspek dan mungkin bergantung pada moral pemohon untuk makna rahsia.
Bacaan yang paling harfiah adalah bahawa Black Madonna melambangkan Mother Earth, dan Anak itu mewakili manusia, masing-masing dari kita. Selain itu, salah satu gambaran pertama Perawan Maria memberikan payudara kepada anak Kristus terletak di sebuah biara Kristian di Yeremia, Sahara Mesir, dan nampaknya terinspirasi oleh ikonografi Isis Mesir yang memberi makan Horus.
Ngomong-ngomong, legenda mengatakan bahawa di Mesir orang memuja "Perawan Maria" bahkan sebelum kelahiran Kristus, kerana Yeremia meramalkan kepada mereka bahawa Juruselamat akan dilahirkan dari Perawan. Ensiklopedia standard mengenai mitologi klasik mengandungi keseluruhan bahagian yang dikhaskan untuk "pengenalan Isis dengan Perawan Maria."
Bernard Lietard mendapati bahawa kejatuhan kultus Black Madonna berlaku serentak dengan perubahan dalam sistem kewangan dan "disertai oleh penurunan yang kuat dalam taraf hidup orang biasa." Dalam buku dengan judul yang penting "Sebelum Kematian Hitam", penulis membawa penyelidikan zaman itu ke tahap moden dan membantah idea sebelumnya bahawa Kematian Hitam adalah penyebab penurunan tersebut. Sebaliknya, wabak itu adalah akibat dari penurunan ekonomi yang bermula 50 tahun sebelumnya.
Hari ini
Salah satu gambar dewi ibu yang paling menarik diciptakan oleh seniman Yahudi Leon Bakst dalam lukisannya "Ancient Horror" (1908), di mana dia menggambarkan bukan hanya dewi kuno, tetapi juga banjir yang menghancurkan peradaban Atlantik sebelumnya.
Perincian menarik: di sebelah kiri gambar - sebuah kota yang sedang sekarat dengan patung pahlawan besar, dan di sebelah kanan - bangunan-bangunan yang berstruktur dekat dengan bangunan Mesir yang terselamat di atas bukit. Di tengahnya, dalam warna Masonik klasik: putih, biru dan merah, ada "Venus" dirinya, melankolis melihat bencana dan sesuatu yang misteri, seperti Leonardo's Gioconda, tersenyum, memegang burung merpati, yang telah menjadi simbol kedamaian, di tangan kirinya.
Harus diingat bahawa sejak pertengahan abad ke-20, telah ada promosi fenimisme yang aktif, permulaannya terutama disebabkan oleh gerakan hak pilih pada abad ke-19 dan awal abad ke-20, di mana isu-isu utamanya adalah hak harta bagi wanita yang sudah berkahwin dan hak memilih wanita. Proses ini disertai dengan munculnya simbol wanita dalam budaya.
Sebagai tambahan kepada penggunaan keseluruhan imej wanita untuk mempengaruhi program naluri lelaki yang tidak jauh dari babun dari segi jiwa mereka, gambar "wanita kuat" muncul lebih banyak dan lebih sering dalam budaya massa: dari ahli politik dan tokoh masyarakat dari pelbagai peringkat hingga pawagam.
Kami menjumpai patung "pura-pura dewa" yang menarik dari sifat "utusan para dewa" Hermes Trismegistus - caduceus (perkataan Latin caduceum berasal dari bahasa Yunani "messenger, harbinger", dan dalam bahasa Yunani ia mempunyai akar yang sama dengan kata ayam jantan, pertanda pagi dan Matahari yang hebat), yang dipahat oleh pemahat James N. Muir (James Muir), tampil dalam bentuk sosok seorang wanita yang terjalin dengan ular, dengan mahkota bersinar tujuh (seperti patung kebebasan) dan dengan sayap (seperti dewi Ishtar). Pada waktu yang sama, caduceus, sebagaimana adanya, menetas dari planet Bumi, terbelah di kaki patung.
Adakah semua ini bermaksud seseorang, yang kehilangan kendali, berusaha mengembalikan kultus kuno dewi ibu, yang sejak sekian lama tertutup rapat di dalam struktur pesanan rahsia?
Ia mungkin …
Kesimpulannya
Hari ini, Patung Liberty telah dipromosikan tidak lebih buruk daripada Menara Eiffel dan piramid di Giza, terus membawa pendapatan ke lingkaran "elit". Dan patung itu masih berdiri di atas alas, di dasar yang tertera kata-kata:
Pintu apa? Pintu masuk ke kerajaan mana? Bawah tanah? Kegelapan, neraka dan neraka? Secara simbolik - mungkin … Walaupun simbolisme dewi wanita kembali ke masa lalu dan dikaitkan dengan pemujaan Ibu Bumi. Tetapi, jika kita bercakap mengenai patung kebebasan, maka ia paling serupa dengan Hecate.
Simbol utama Amerika Syarikat tidak lain adalah patung, yang diciptakan oleh tangan seorang freemason Perancis, yang menggambarkan dewa kuno Hecate, yang mengesan "keturunan" dari kultus antediluvia dewi ibu, yang selalu bertindak sebagai penjaga dunia bawah.
Ngomong-ngomong, persaingan tradisional antara Perancis dan Inggeris juga meninggalkan sejarah penciptaan patung itu. Perancis menyokong usaha Mason Amerika untuk mendapatkan kemerdekaan dari Britain, yang kemudiannya bertentangan. Versailles dengan jelas bermimpi bahawa London akan berhenti menuntut penguasaan maritim. Bukankah karena inilah laut dan benua secara simbolik menyerah kepada kekuatan dewi kegelapan, yang menanam kakinya di belakang tiang Hercules?
Adakah orang Amerika akan dapat menyingkirkan masa lalu chthonic yang gelap dari para dewi kegelapan, malam, dunia bawah yang mati dalam budaya mereka dan menjadikan patung kebebasan sebagai patung Ibu Bumi? Pada peringkat ini - hampir tidak.
Ini adalah sejarah ringkas dan lawatan ke latar belakang simbol utama Amerika Syarikat, yang, sebenarnya, mempunyai asal usul yang agak jahat.
