Separuh daripada pakar menentang seni mesin, separuh lagi memihak. Tetapi semua sepakat dalam satu perkara: revolusi sudah bermula.
Adakah seni yang dihasilkan oleh rangkaian, kod dan algoritma neural tiruan? Hari kedua Forum Kebudayaan Antarabangsa St Petersburg diakhiri dengan perbincangan mengenai topik yang menarik. Kami bermula dengan pilihan mesin artistik yang canggung - dan berakhir dengan kemerosotan peradaban manusia.
Gambar baru secara kekal
Penginspirasi ideologi pertemuan itu adalah lelongan, yang diadakan tahun lalu oleh rumah lelong utama pasar seni dunia Christie's. Dengan harga 432.5 ribu dolar - 40 kali lebih mahal daripada harga yang diumumkan pada awalnya - potret itu berada di bawah tukul. Ia menggambarkan Edmond de Belamy - seorang lelaki yang sebenarnya tidak wujud. Lukisan itu menjadi salah satu siri potret keluarga fiksyen. Penulis adalah pasukan kreatif yang jelas, bersenjata dengan kecerdasan buatan.
"Banyak orang masih berpendapat bahawa kecerdasan buatan adalah seperti kalkulator," kata Richard Lloyd, ketua cetakan dan animasi antarabangsa di Christie's. - Saya meletakkan karya ini untuk dilelong sebagai provokasi dan tanda bahawa prosesnya telah bermula. Pada masa yang sama, saya suka bahawa dia kelihatan seperti potret abad ke-18 hingga ke-19: Saya mahu penonton mendekatinya sebagai karya manusia. Kami tidak mencari kelulusan. Kami mahu mencetuskan perbahasan.
Potret Edmond de Belamy. Artis: Jelas.
Kreativiti manusia dan komputer boleh disebut "neurografi", "generasi bersama estetika baru." Menurut Olga Uskova, pengasas dan presiden kumpulan syarikat Cognitive Technologies, kini terdapat selusin alat di dunia untuk membuat karya seni menggunakan kecerdasan buatan. Tetapi "bekerja dengan mereka tidak kurang hanya bekerja dengan memiliki berus."
Video promosi:
"Terdapat semacam ruang di mana model dilatih dan memproses data asas dan maklumat yang anda" beri makan "," artis neuroskopik Jerman dan bekas penduduk Makmal Seni & Budaya Google, Mario Klingemann cuba menjelaskan. - Kedua-dua proses dan ruang ini sendiri, sebenarnya, hanya dibatasi oleh penyediaan data baru. Model itu belajar tanpa henti, dan hasil karya sebelumnya mempengaruhi perkara berikut.
Model-model itu, dengan bantuan yang dilukis oleh para seniman inovatif, berfungsi berdasarkan prinsip maklum balas kitaran dan dapat menghasilkan ciptaan mengikut parameter yang diberikan: sebagai contoh, untuk menyusun gambar "Mona Lisa" dari … perabot. Model juga boleh mengatur "kerjasama" antara satu sama lain.
"Kadang-kadang potret ternyata cantik, kadang-kadang - mengerikan," jelas artis itu. - Ini selalu jalan berliku dengan hasil yang menarik. Seni seperti itu tidak sesuai dengan harapan: model, sebaliknya, membantu mengatur kekacauan. Saya didorong oleh keinginan untuk membuat gambar yang akan memukau walaupun dalam 10 tahun.
MANUSIA PENGGANTI
Musim panas lalu, untuk pertama kalinya dalam sejarah, ciptaan kecerdasan buatan dipamerkan di muzium klasik - Hermitage. Tidak banyak yang menyebut pameran itu "bukan seni".
"Kami mengakui kemajuan dalam sains, tetapi untuk sebab tertentu kami tidak membenarkannya dalam budaya, sementara kecerdasan buatan telah memasuki seni tinggi, yang kami tidak dapat bertindak balas," kata Dmitry Ozerkov, pengkritik seni, ketua Jabatan Seni Kontemporari Hermitage. "Jika sebelum pujian terbaik untuk pameran adalah keinginan penonton untuk" berdiri dan diam "di depan lukisan, sekarang sebaliknya. Penonton tidak lagi mahu menjadi pemerhati pasif, dia mahu menjadi bahagian kreativiti, bermain dengannya.
Ada beberapa dari mereka yang menyebut pameran yang tidak biasa itu "bukan seni" di Pertapaan.
Tetapi apakah permainan ini jika anda melihat secara global?
- Saya tidak mempunyai apa-apa terhadap pembersih vakum yang membersihkan dirinya, atau wanita muda buatan yang akan memasak sup untuk saya. Tetapi mengapa mencampurkan seseorang? - kata Tatyana Chernigovskaya, Doktor Sains dalam Fisiologi dan Teori Bahasa, Ketua Makmal Penyelidikan Kognitif di Universiti Negeri St Petersburg. - Adakah kita merancang untuk hidup di planet ini - atau ini semua, penurunan peradaban? Apakah tujuan semua ini?
Sekiranya intinya adalah mencipta sesuatu yang selalu mengejutkan, "segar", maka kecerdasan buatan tidak akan dapat membantu di sini: "setiap karya seni tetap segar dan relevan jika mempunyai penonton yang kompeten".
- Dalam catur dan poker, kepingan besi menang, dan tidak ada gunanya bersaing dengan mereka, - sambung Chernigovskaya. - Tetapi kecerdasan buatan menarik bukan sebagai dua orang, tetapi sebagai sesuatu yang membuat pergerakan lain yang tidak biasa bagi seseorang. Seseorang boleh belajar dari mereka.
DUNIA DI MATA MESIN
Siapa yang memiliki ciptaan dan berhak mendapatkan bayaran - pengaturcara yang menulis kod, artis yang bekerja dengannya, atau rangkaian saraf itu sendiri? Mario Klingemann memandang model itu sebagai sikat.
"Pada titik tertentu, jarak antara instruksi yang berasal dari programmer dan produk yang dihasilkan oleh kecerdasan buatan akan sangat besar sehingga ciptaan itu dapat dianggap bebas," kata Richard Lloyd.
Mesin belajar sendiri dan berkembang. Apa yang akan menjadi mereka? Untuk memahami perkara ini, anda perlu memahami cara mereka berfikir.
"Potret akan membantu dengan ini, kerana ia tidak hanya mencerminkan apa yang digambarkan di atasnya, tetapi juga menunjukkan apa yang terjadi di kepala" artis "," kata Richard Lloyd. - Semasa memindahkan kuasa ke algoritma, anda perlu memahami bagaimana mereka melihat dunia kita.
- Bagaimana mereka melihat kereta? Ini adalah matematik. Ia indah, - jelas Olga Uskova. - Lukisan menjadi karya berkat ketidaksadaran kolektif. Sekiranya tidak ada antrian untuk Mona Lisa, itu bukan karya agung. Kita sudah melalui revolusi, masyarakat kita sudah bercampur, mempunyai kecerdasan biologi dan buatan. Semasa berkomunikasi di Internet, anda tidak dapat memastikan bahawa ada orang di seberang sana. Mengajar orang untuk tidak takut, untuk mulai mempercayai ciptaan kecerdasan buatan, untuk menunjukkan apa yang sedang berlaku dalam mesin di "kepala" - ini adalah tugas seniman untuk dekad berikutnya.
Perkara utama dalam usaha seni "mesin" tidak membiarkan manusia tersesat. Menurut pakar, penonton harus selalu bertindak sebagai elemen hidup, dan seni harus interaktif. Bagaimanapun, sebaik sahaja peranan dalam proses kreatif hilang, "umat manusia akan berakhir."
- Standard etika mesti dimasukkan ke dalam kereta. Dan jika dia berkembang sebelum munculnya kesadaran dalam dirinya, dia akan menjadi subjek undang-undang, seseorang, - kata Tatiana Chernigovskaya. - Dan tidak mungkin lagi, sebagai fail, untuk dihantar ke "Sampah". Ini akan menjadi pembunuhan. Kita perlu mengembangkan peraturan hidup baru dan memahami apa tempat kita di dunia ini. Ini adalah jenis peradaban yang berbeza.
- Kesedaran diri adalah tahap dalam pengembangan jaringan saraf. Kini kecerdasan buatan berada pada tahap kanak-kanak berusia tiga hingga lima tahun, - tambah Olga Uskova. - Sekiranya ia berkembang, dan kita tidak meletakkan "rintisan" dan sekatan, - kemanusiaan akan berakhir. Apa yang harus menjadi sekatan ini, peraturan ini - seperti yang kita setuju.
SOALAN KEPADA PENGALAMAN: Apa yang harus diajar kepada kanak-kanak?
Tatiana CHERNIGOVSKAYA, Doktor Sains dalam Fisiologi dan Teori Bahasa, Ketua Makmal Penyelidikan Kognitif, Universiti Negeri St. Petersburg:
- Jangan takut dengan dunia yang berubah. Bahawa mereka berhak melakukan kesalahan, bahawa setiap orang mengalami kegagalan. Dan yang paling penting, sesuatu yang belum memasukkan algoritma.
Olga USKOVA, pengasas dan presiden kumpulan syarikat Cognitive Technologies:
- Tetapkan matlamat anda. Anak mesti terdorong untuk memilih. Itulah sebabnya mengapa perlu mencari keseimbangan antara melatih otak dan kekerasannya dengan aliran maklumat yang besar.
ANNA POSLYANOVA
